Παρασκευή 28 Νοεμβρίου 2025
Περί ύψους σε ένα ορεινότατο χωριό του Ντεμίρ Χισάρ. Συστοιχίες έργων Α:«Are We, Are We Not, We Are Nothing»Β:«Φάντασμα / Απουσία / Παρουσία» Svilevo 2–3 Μαΐου 2025, Βόρεια Μακεδονία
Η εικαστική εγκατάσταση «Φάντασμα: Απουσία – Παρουσία», που παρουσιάζεται στο Festival Svilevo (2–3 Μαΐου 2025, Βόρεια Μακεδονία), αποτελεί μια πολυαισθητηριακή εμπειρία που εξερευνά τη μνήμη, την απουσία και την παρουσία ως φασματικές μορφές ύπαρξης. Το βίντεο ντοκουμέντο είναι αποθετημένο εδώ
Σάββατο 22 Νοεμβρίου 2025
Η Ευτοπία των Χρωμάτων — Έκθεση που διερευνά το χρώμα ως Gestaltικό προνόμιο μιας αμοίωτης αλληλεπίδρασης 23/11/ 2025 έως14/4/2026
Έκθεση στον δεύτερο όροφο της Κοσμητείας της Παιδαγωγικής Σχολής Φλώρινας
Από 18 Νοεμβρίου 2025 έως την άνοιξη του 2026, όταν το τοπίο της Φλώρινας θα γεμίσει ξανά χρώματα.
Η ζωγραφική, όπως έλεγε ο Γιάννης Τσαρούχης, τρέφεται από τη μοναξιά και τη σιωπή. Εκεί, στα αθόρυβα διαλείμματα της πανεπιστημιακής ζωής, όταν τα βλέμματα απαιτούν και τα λόγια περισσεύουν, η τέχνη βρίσκει τον χώρο να μοιράσει απλόχερα την πνοή του χρώματος, τον αέρα των σχημάτων, την ίδια της την παρουσία. Η σιωπή γίνεται ο κρόταφος ενός έργου τέχνης.
Κυριακή 16 Νοεμβρίου 2025
Τα πέντε βασικά, αλληλοδιαπλεκόμενα στοιχεία του μνημειου Γ.Κουβελίδη και η νουθεσία της σύχρονης «Συντεθειμένης παράδοσης» Αναφορά Ε
Η μνημειακή σύνθεση του Γεωργίου Κουβελίδη οργανώνεται γύρω από πέντε βασικά, αλληλοδιαπλεκόμενα στοιχεία, που συγκροτούν ένα πολυσημικό και υλικό-εννοιολογικό πεδίο. Κάθε συστατικό λειτουργεί ως βραχίονας ιστορικών αναφορών, πολιτισμικής μνήμης και τοπικού και υπερτοπικού νοήματος, ενώ ταυτόχρονα συνδιαλέγεται με τα υπόλοιπα, μετατρέποντας το μνημείο σε ένα σύνθετο σύστημα σημείων.
Από το Γλυπτό στο Μνημείο Γεωργίου Κουβελίδη, Πλατεία Πολιχνίτου, Λέσβος. Αναφορά Γ
Από όσα περιγράφει ο γλύπτης Χρήστος Τσώτσος, γίνεται σαφές ότι η δημιουργία ενός δημόσιου γλυπτού, και ιδίως ενός έργου που αποδίδει έναν ήρωα, αποτελεί μια σύνθετη διαδικασία που ισορροπεί ανάμεσα στην καλλιτεχνική έκφραση και την ιστορική ευθύνη.Ο γλύπτης δεν δημιουργεί απλώς ένα αισθητικό αντικείμενο, αλλά καλείται να ζωντανέψει τη μνήμη, να επικοινωνήσει με το κοινό και να αποδώσει με εικαστική αμεσότητα τον χαρακτήρα, το ήθος και τη δύναμη του προσώπου που τιμά.
Παρασκευή 14 Νοεμβρίου 2025
Το μνημείο του Εύελπη Γεωργίου Κουβελίδη στον Πολιχνίτο Λέσβου ως επιταχυντής της Ιστορίας. Αναφορά Δ
Τον Οκτώβριο του 2025 αποκαλύφθηκε στην κεντρική πλατεία του Πολιχνίτου Λέσβου, δίπλα στο ήδη υπάρχον Ηρώο, το γλυπτικό μνημείο προς τιμήν του Εύελπι Γιώργου Κουβελίδη. Η βιογραφική του διαδρομή —από τη Σμύρνη της Μικράς Ασίας, μέσω του προσφυγικού εκτοπισμού του 1922, έως την πτώση του στη Μάχη του Μάλεμε το 1941— εντάσσεται σε μια ευρύτερη ευρωπαϊκή κατάσταση βίαιων μετατοπίσεων, πολεμικών ρήξεων και συστημικών αποσιωπήσεων της μνήμης. Το μνημείο, ως υλικό τεκμήριο, λειτουργεί στο πλαίσιο των lieux de mémoire του Pierre Nora, δηλαδή ως ένας τόπος όπου «η μνήμη κρυσταλλώνεται και συσσωρεύεται»¹, ιδίως όταν οι φυσικοί της μεταδότες έχουν εκλείψει.
Τετάρτη 12 Νοεμβρίου 2025
Χρήστος Τσώτσος Γεώργιος Κουβελίδης - Γλυπτό, Πλατεία Πολιχνίτου, Μυτιλήνη. Αναφορά Β
Πώς δίνει κανείς μορφή στον ήρωα;
Δύσκολο το ερώτημα… δύσκολες και οι απαντήσεις…
Το σίγουρο είναι ότι, ως δημιουργός, πρέπει να λάβεις υπόψη σου ορισμένες παραμέτρους σταθερές διαχρονικά. Η γλυπτική σε δημόσιο χώρο δεν ταυτίζεται με την ελεύθερη καλλιτεχνική δημιουργία ή με ένα μουσειακό έκθεμα, καθώς το υπαίθριο γλυπτό «συνομιλεί» με όλους και επιδιώκει τη γενική αποδοχή.
Κυριακή 9 Νοεμβρίου 2025
Η Τιμή του Ήρωα – Μνήμη Γεωργίου Κουβελίδη, Εύελπη. Μια σύντομη αναφορά Α
πως ο Εφιάλτης θα φανεί στο τέλος,
κι οι Μήδοι επιτέλους θα διαβούνε.»
— Κ.Π. Καβάφης, Θερμοπύλες (Σ1)
Ο Καβαφικός στίχος αναδεικνύει το ήθος εκείνων που, γνωρίζοντας πως η ήττα
είναι αναπόφευκτη, παραμένουν σταθεροί στις αξίες τους. Αυτοί είναι οι ήρωες
που πράττουν το σωστό όχι για να νικήσουν, αλλά γιατί το καθήκον και η
αξιοπρέπεια το επιβάλλουν. Η ηθική τους υπεροχή δεν εξαρτάται από την έκβαση,
αλλά από την εσωτερική τους στάση — τη συνειδητή επιλογή της αρετής.
Δευτέρα 3 Νοεμβρίου 2025
Νευροβιολογικές μεταφορές στο έργο της Αιμιλίας Παπαφίλιππου.Χάρης Κοντοσφύρης
Η εικαστική πρακτική της Αιμιλίας Παπαφίλιππου εξερευνά μια διαρκή ένταση ανάμεσα στο οργανικό και στο αχώριστο, το μετέωρο και το σταθερό – ένα σκηνικό όπου το χάος δεν είναι απλώς η απουσία τάξης, αλλά πρωταρχικός τόπος γένεσης και δυναμικής μορφοποίησης. Στο έργο της, το «ρίζωμα» λειτουργεί ως μεταφορά ενός βαθύτερου υποστρώματος: ενός δικτύου που αναδύεται, απλώνεται και διακλαδίζεται εντός και πέρα από το πλαίσιο, όπως ένα νευρωνικό δίκτυο ή ριζικό σύστημα που συνδέει σημεία, ιδέες και ενέργειες.
Κυριακή 17 Μαΐου 2020
ΕΝ ΕΤΕΙ covid 19 - Κατερίνα Κουνάβη
![]() |
| Κατερίνα Κουνάβη, |
Οι ιδέες δεν δημιουργούνται έρχονται σε μένα σαν τυχαίες συμπτώσεις. Μέσα μου, πραγματικά σαν από κάπου μέσα μου. Από ένα μικρό και σκοτεινό μέρος, τυφλό μέρος μέσα μου Αυτές τις δύσκολες μέρες συνεχίζεται αδιάκοπα ένα παιχνίδι με την Τέχνη. Τώρα ποια Τέχνη…… Ένας άλλος κόσμος που η ομορφιά του με συνεπαίρνει. παίρνει το θάρρος και με ξυπνά από τον βαθύ μου ύπνο δείχνοντας μου την παράσταση της πάνω σε μια ξύλινη σκηνή όπου πολύ εύκολα αν κάνω ένα βήμα χάνομαι στην αγεφύρωτη άβυσσο της Τέχνης. Μια ατέρμονη αναμέτρηση εν έτει covid 19.
Σάββατο 11 Απριλίου 2020
Θυσία σε μέγεθος, της Κατερίνας Καρούλια
Τετάρτη 1 Απριλίου 2020
Φεστιβάλ Τέχνης "In 24 Hours" στο Εδιμβούργο της Σκωτίας
Συμμετοχή της Εικαστικού και αποφοίτου του ΤΕΕΤ Φλώρινας Γλύκας Διονυσοπούλου στο Φεστιβάλ "In 24 Hours" στο Εδιμβούργο της Σκωτίας και στην κατηγορία "Mattering Phaenomena". Για πληροφορίες εδώ
Τρίτη 18 Φεβρουαρίου 2020
Τοπία στο χρώμα του φωτός, της Κατερίνας Καρούλια
Κυριακή 8 Δεκεμβρίου 2019
ΟΡΕΙΒΑΣΙΑ ΚΑΙ ΤΕΧΝΗ
Εμείς μια ομάδα αποτελούμενη από μία μουσικοσυνθέτρια, δύο εικαστικούς, δύο ποιητές και παιδιά Δημοτικών Σχολείων και Γυμνασίου, εφοδιασμένοι και εφοδιασμένες με χαρτιά, χρώματα, ποιητικές πένες, νότες μουσικές, σκέψεις και όραμα.
Συνεργαστήκαμε, συνταξιδεύσαμε μαζί με τους: Παναγιώτη Κοτρωνάρο και Νίκο Τόδουλο (ορειβάτες, αναρριχητές), για τη δημιουργία και υλοποίηση του project: ‘’Puzzle για την Ειρήνη’’.
Πρώτο μας ταξίδι στις Άνδεις, στην ψηλότερη κορφή του κόσμου. Η Aconcagua (6962μ. υψόμετρο), το όνομα της οποίας σημαίνει ‘’πέτρινος φρουρός’’ βρίσκεται στην Λατινική Αμερική στα σύνορα των χωρών Αργεντινής και Χιλής και η ανάβαση στην ψηλότερη της κορυφή τραβάει τα βλέμματα ορειβατών από όλο τον κόσμο καθώς αποτελεί μέρος του Secven Summits world tour, που περιλαμβάνει τις ψηλότερες κορυφές των ηπείρων της γης.
Σε αυτό το ‘’ταξίδι’’ η εικαστική γλώσσα εκφράστηκε από άτομα των οποίων η καθημερινότητα διαφέρει. Αυτό που τους συνδέει είναι η ενασχόληση τους με κάποια μορφή τέχνης.
Το ερώτημα που προέκυψε από αυτή τη διαδικασία, είναι το κατά πόσο η ορειβασία, η αναρρίχηση, εντάσσονται στη χώρο της εικαστικής φόρμας.
Παρασκευή 15 Νοεμβρίου 2019
Άννα Καμπουρίδου - Το Θείο Σόλο του Τραγιού στο Ουλαλούμ
![]() |
| Άννα Καμπουρίδου, Το Θείο Σόλο του Τραγιού στο Ουλαλούμ, μελάνι σε καμβά, 8cm x 6cm |
Ευρύνοντες τα όρια της τέχνης μέχρι σχεδόν του απρόσιτου, δεν έκτειναν - μπορεί να πεί μολαταύτα κανείς – την ορθόδοξη αισθητική των πραγμάτων, παρά ανατρέψαντάς την, ξεκίνησαν απ’ την πρώτη ουσία της, απ’ αυτή την καταβολή του αιστήματος. Θάλεγε κανείς, παραμόρφωσαν την παραδεγμένη «ηθική» της , κάμαντας την υπόσταση: έκφραση, και την ουσία: μορφή.
Ήταν σαν να σε πρόσμενα κυρά,
απόψε που δεν έπνεε όξω ανάσα,
κι έλεγα: Θα 'ρθει απόψε απ' τα νερά, κι από τα δάσα!
Τετάρτη 2 Οκτωβρίου 2019
Η τέχνη ως σκεπτόμενο σώμα
Δευτέρα 8 Ιουλίου 2019
Σάββατο 6 Ιουλίου 2019
Πορφυρή Σιωπή: Ατομική έκθεση της Χριστίνας Τζάνη στο Μουσείο Τεχνών Κοζάνης- τεκμηρίωση
Πέμπτη 4 Ιουλίου 2019
Χρόνος τόπος βιωμένος ή ανοίκεια ταυτότητα της Κατερίνας Καρούλια
Η Κατερίνα Αναστασίου από την Βέροια, με σπουδές στο Τμήμα Εικαστικών κ Εφαρμοσμένων Τεχνών, Σχολή Καλών Τεχνών, Α.Π.Θ, μέσα από πειραματισμούς και μελέτες έφθασε στην εικαστική performance καθώς επιχειρεί την παρουσία και όχι την παρουσίαση. Η performance art, αυτό που ονομάζουμε παραστασιακή ή επιτελεστική τέχνη συστήνεται από μελετητές ως καλλιτεχνική πρωτοπορία του εικοστού αιώνα και καταδεικνύεται η συγγένεια της με τις υπόλοιπες παραστατικές τέχνες στην εξελικτική τους πορεία. Η Κατερίνα ως περφόμερ, από ερευνητής οδηγείται σε νέους τρόπους εμπλοκής με το αντικείμενο έρευνας της. Από εξωτερικός παρατηρητής γίνεται συμμέτοχος. Πεδίο έρευνας της ο Πανδαμάτωρ χρόνος καθώς οι κοινωνικοί ρόλοι που αναλαμβάνει το άτομο στην καθημερινή ζωή του αποκτούν σκηνικό πρόσημο.
Τετάρτη 1 Μαΐου 2019
Στο Μουσείο Τεχνών Κοζάνης ο Χρήστος Βογιατζής, εγγραφές της Κατερίνας Καρούλια
Πέμπτη 25 Απριλίου 2019
«Αχαρτογράφητοι τόποι σωματική εικόνα» αφιέρωμα στον αυτοδίδακτο Κοζανίτη ζωγράφο Γιώργο Δούρβα, της Κατερίνας Καρούλια
Σήμερα είναι η τέταρτη από κοινού επίσκεψη μας στο Μουσείο Τεχνών Κοζάνης, Δελμούζου 1, όπου παρουσιάζεται η ομαδική έκθεση πέντε καλλιτεχνών από την Κοζάνη σε συνέργεια με την εγκατάσταση με τον τίτλο «Πνοές» της εικαστικού Μαρίας Λαγού από την Λάρισα. Μπαίνω στην αίθουσα που εκθέτει ο Κοζανίτης καλλιτέχνης Δούρβας Γιώργος. Μια αρμονία χρωμάτων και σύνθεσης σε όλα τα έργα με τα οποία επέλεξε να συμμετέχει στη έκθεση. Αντιλαμβάνομαι ευθύς ότι ο καλλιτέχνης δεν έχει πρόθεση να αναπαραστήσει φυσικές μορφές. Το σύνολο των έργων του δεν είναι επομένως μια απόδραση από την ζωή αλλά μπορεί να γίνει μια εισχώρηση στην πραγματικότητα. Δεν είναι προβολή ευχάριστων σχημάτων και χρωμάτων με ένα ευχάριστο συνδυασμό, ούτε διακόσμηση της ζωής. Είναι η έκφραση της ουσίας της ζωής. Είναι ένα ερέθισμα για μεγαλύτερη προσπάθεια για την ίδια την ζωή.


















