Τετάρτη, 22 Απριλίου 2020

Stop-motion animation. Ιστορία-καλλιτέχνες-αγαπημένες ταινίες

Stop-motion animation
Ιστορία-καλλιτέχνες-αγαπημένες ταινίες

Το Stop-motion animation έχει μακρά ιστορία στον κινηματογράφο. Είναι μια τεχνική animation με
την οποία, ένα αντικείμενο μετακινείται και φωτογραφίζεται σταδιακά δημιουργώντας μία αλληλουχία
φωτογραφιών, η οποία στη συνέχεια μετατρέπεται σε βίντεο καρέ.
Έτσι το αντικείμενο φαίνεται να κινείται από μόνο του.

Παρασκευή, 17 Απριλίου 2020

Συνυφαίνοντας το έργο του Μπρέγκελ με το σύγχρονο υποκείμενο



         Pieter Bruegel the Elder, The Procession to Calvary, 124 cm × 170 cm (49 in × 67 in), Oil on panel, Kunsthistorisches Museum, Vienna, 1564


Αναζητώντας το Μίτο, στο λαβύρινθο των συνθέσεων του Μπρέγκελ, κατέληξα να αναλογίζομαι το ζήτημα της εγγύτητας του παρατηρητή. Μια δυνητική υπόσταση του σώματος, ως σημείο και ως σημαινόμενο του έργου. Ταυτίζοντας τη σύνθεση του Μπρέγκελ με τη σύνθεση της κοινωνίας, ανοίγουν νέοι ορίζοντες θέασης των συμβάντων. Καταργώντας την ιστορική έννοια του χρόνου, μπορούμε να επεξεργαστούμε στο φαντασιακό μας τη διπλοτυπία των τοπίων- θέτοντας ως αφετηρία την παραδοχή για την ποιητική του ζωγραφικού τοπίου, με εκείνη του ανθρώπινου.[1] 

Το έργο αυτό, ενθέτει τη μετάβαση -αποτελεί το σημείο καμπής- ανάμεσα στο δίπολο σταύρωσης-ανάστασης, τα οποία είθισται να χρησιμοποιούνται ως κυρίαρχο θέμα στα περισσότερα σχετικά έργα. Στην προσέγγιση του Μπρέγκελ αναδύεται η δυναμική της μετάβασης, το σώμα ως φορέας βιωμάτων σε μια ατέρμονη πορεία, καθίσταται ορατή η απομόνωση μέσα στο πλήθος και η πολυσημία των παράλληλων βίων. 

Πάνω στο κατασκεύασμα που φιλοξενείται στο έργο του Μπρέγκελ -ο οποίος μετασχηματίζει στο έργο του τις δυναμικές παραστάσεις του Μπος- έχτισα τη σύνδεση του ατομικά βιωμένου τραύματος, μέσα σε ένα πεδίο που φέρει διαφορετικά φορτία πολιτισμικού κεφαλαίου. Μια σύγχρονη εικόνα αποτελεί το βίωμα του εγκλεισμού που έχει πραγματωθεί ως χωρική πραγματικότητα και έχει νομιμοποιηθεί μέσα από τους κοινωνικούς θεσμούς, ωστόσο-ανέκαθεν- δυνητικά είχε ύπαρξη στον ατομικισμό.


Αθανασιάδου Ευαγγελία, εικαστικός 


Αναφορές
Berger, P. and Luckmann, T. (1967) The Social Construction of Reality. Harmondsworth: Penguin
Joseph Leo Koerner, (2016) Bosch and Bruegel, From Enemy Painting to Everyday Life [Bollingen Series XXXV, vol. 57] Princeton University Press: New Jersey, United States
Nathalie Heinich, La sociologie de l’art, Editions La Découverte, 2001, 2004 μτφρ.: Αγγελόπουλος, Π. (2014) Επιμ. Βασιλείου, Κ. Κοινωνιολογία της Τέχνης, Πλέθρον: Αθήνα
Ζιώγας Γ. επιμέλεια (2015), Εικαστική Πορεία προς τις Πρέσπες, Μια διαδικασία βίωσης του τοπίου, κατάλογος της έκθεσης της Εικαστικής Πορείας στο Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Θεσσαλονίκη: ΚΜΣΤ, ΠΔΜ.
Χτούρης, Σ., (2009), Η Χωρική διάσταση του Κοινωνικού και Πολιτισμικού Κεφαλαίου, Σύγχρονα Θέματα
Χτούρης, Σ. Η θεραπεία του κοινωνικού τραύματος. Τι μαθαίνουμε από τους μαθητές του Ιησού, στο huff post, δημοσίευση: 15/04/2017: https://www.huffingtonpost.gr/sotiris-xtouris/-_11118_b_15963142.html
Τελευταία πρόσβαση 29/3/2020
Τελευταία πρόσβαση 29/3/2020
Τελευταία πρόσβαση 29/3/2020


[1] Εδώ ακολουθώ το συλλογισμό των Μπέργκερ και Λούκμαν - κοινωνική κατασκευή της πραγματικότητας

Τετάρτη, 15 Απριλίου 2020

Αθηνά Ράλλη "Θα το λάτρευα αν τα καταφέρναμε" Πασχαλινές ευχές για ένα ανώδυνο κόσμο

  "Θα το λάτρευα αν τα καταφέρναμε"

Ο Κορωνοϊός δεν αποκαθήλωσε   τα δεινά  αυτού του κόσμου. Η ζωή ξανά σταυρώνεται!

 Πασχαλινή Video-κάρτα "Θα το λάτρευα αν τα καταφέρναμε" της Αθηνάς Ράλλη με την τεχνική  υποστήριξη του Βασίλη Σέντζα, και την αρωγή των Άγη Ρόμπολα και Σάββα Παπαδόπουλο. Η κάρτα εύχεται την συνειδητοποίηση  και απεύχεται την γυμνή ζωή.

Δευτέρα, 13 Απριλίου 2020

Τηλε-εικαστικά #5 / Φτιάξε ένα Zine !🌺



To πέμπτο βίντεο εικαστικής τηλεκπαίδευσης με θέμα την δημιουργία ενός απλού Zine και ενός Zine 16 σελίδων ! Εξοπλιστείτε με μπόλικη όρεξη για δημιουργικότητα και πάμε να δούμε τι είναι και πως να φτιάξουμε ένα zine !!!

Σάββατο, 11 Απριλίου 2020

Θυσία σε μέγεθος, της Κατερίνας Καρούλια








Ο εξαιρετικός «Εσταυρωμένος Χριστός» του ρομαντικού Ισπανού ζωγράφου Φρανσίσκο Γκόγια που σήμερα φυλάσσεται στο Μουσείο Πράδο της Μαδρίτης, ήταν το εισιτήριο να γίνει δεκτός ο καλλιτέχνης στην Βασιλική Ακαδημία Καλών Τεχνών του Σαν Φερνάντο, μετά από δύο αποτυχημένες προσπάθειες το 1780.
Ο σταυρός την εποχή του Χριστού ως προσφιλές όργανο εκτέλεσης της ποινής μελλοθάνατου, που αφορούσε ως επί το πλείστον δούλους και σκλάβους, ήταν ένα σύνθετο σχήμα καθέτου και οριζοντίου ξύλινου δοκού.

Παρασκευή, 10 Απριλίου 2020

Τηλε-εικαστικά #4



Το τέταρτο βίντεο εικαστικής τηλεκπαίδευσης με θέμα την Ιαπωνική βιβλιοδεσία και πως την εφαρμόζουμε. Βρες σημειώσεις ή άδεια σκόρπια χαρτιά και μεταμόρφωσε τα σε ένα ωραίο minimal βιβλίο !

Τετάρτη, 8 Απριλίου 2020

Τηλε-Εικαστικά #3



Το τρίτο βίντεο τηλεκπαίδευσης στα εικαστικά με θέμα την δημιουργία χαρτοπολτού χωρίς μπλέντερ ! Μένουμε σπίτι και μένουμε δημιουργικοί !

Σάββατο, 4 Απριλίου 2020

Της Χριστίνας Κοντούλη

Εταιρία Προμηθέας



















Με μια όψη θανάτου μέσα από το λάρυγγα χαιρετηθήκαμε. Ξέραμε πως δε θα ξαναϊδωθούμε.



Στάθηκε μπροστά στο απόσπασμα, με μάτια σκούρα, τα ρούχα της ήταν κουρελιασμένα και βρώμικα και τα χέρια της αδυνατισμένα, γεμάτα μελανιές. Κοίταξε γύρω της, άχνα, σιωπή, δεν έβγαινε από τα χείλια ούτε ανάσα.  Η τραγουδίστρια έκανε το πρώτο βήμα κι έπειτα τα πόδια της λύγισαν και σωριάστηκε λιπόθυμη στο χώμα. Οι άλλοι τη μάζεψαν γρήγορα γρήγορα μα οι στρατιώτες τους σταμάτησαν.
-Αφήστε την κάτω. Ούρλιαξε ένας από αυτούς.
Εμείς κοιτάξαμε σαστισμένοι.
-Αφήστε την ξαναφώναξε κι εμείς άυπνοι πεινασμένοι, ξεχασμένοι από το θεό υποκύψαμε στον άνθρωπο.

Τετάρτη, 1 Απριλίου 2020

Φεστιβάλ Τέχνης "In 24 Hours" στο Εδιμβούργο της Σκωτίας


Συμμετοχή της Εικαστικού και αποφοίτου του ΤΕΕΤ Φλώρινας Γλύκας Διονυσοπούλου στο Φεστιβάλ "In 24 Hours" στο Εδιμβούργο της Σκωτίας και στην κατηγορία "Mattering Phaenomena".  Για πληροφορίες εδώ

ABOUT THE EXHIBITION:
 A live-streamed exhibition curated by Intermedia artist and curator Ayshia Taskin in association with [SHIFT:ibpcpa] at The Wall Space Gallery. The COVID-19 (Coronavirus) is one of the most terrible contemporary disasters to befall humanity on a global scale. People around the world are suffering. Either through being infected with the virus and require intense medical treatment or are in lock-down in their homes. Although this is a daunting moment in human history, art, culture and humanity mustn't be abandoned! Preserving a connection to the humanities is the main reason 'In 24-Hours' originated. This exhibition will bring together international artists working with a variety of materials to build a resilient, creative community during such harrowing times.
LOCATION:
 • The Wall Space is an independent gallery and non-profit art space based in central (near Edinburgh) Scotland / UK.

 • Facebook event link https://www.facebook.com/events/662711944512380



EXHIBITION GROUPS: APRIL 1ST – JUNE 1ST (CHECK http://ibpcpa.co.uk/in-24-hours/ FOR INFO)
1. Abstract Aeras
2. Anthro-Condition
3. Circadian Routines
4. Cultural Participation
5. Data Verve
6. Desirable Feelings
7. Environment/Ecology
8. Environment/Urban
9. Future Visions
10. Immaterial Figures
11. Indents
12. Mattering Phaenomena
13. Minimal Memoirs
14. Objective Contraptions
15. Pandemic Dwellings
16. Personal Terrain
17. Playful Absurd
18. Reveries
19. Shifting States
20. Temporal Bodies

ARTIST GROUPS
1. Abstract Aeras Alexia Martin (Painting) Analia Adorni (Painting) Kate Bortsova (Paintings) Ruthorn Rujianurak (Painting) Mekayla Dionne (Digital)
 2. Anthro-Condition Adi Ardiyansyah (Painting) Alisa Chunchue (Performance Video) Caroline McAleer (Text Art) Illia Prunenko (Painting) Sean Wheelen (Perform Video/Photo) Slavik Forkin (Performance Video)
3. Circadian Routines Alice and Aenny Jay Chung (Animation) Kesha Lagniappe (Sound) Paul Valentine (Prints) Vardit Goldner (Video)
 4. Cultural Participation Irena Paskali (Film) John KP (Film) Tosia BJ (Performance Video)
5. Data Verve Cameron Lings (Digital Art) Lilit Stepanyan (Video) Robin Mödder (Video) Sylvain Souklaye (Video) Tomek Jarolim (Digital Art) Toni Harrower (Painting)
6. Desirable Lines Alireza Mozafary (Performance Video) Axel Cuevaz (Photo) Kate Bortsova (Painting) Vicente Ortiz Cortez (Perform Video)
7. Environment/Natural Beings Angelene Perry (Drawing) Efrat Merin (Drawing) Espen Tversland (Video) Sarah Bilderstein (Painting) Tony Bowen (Photography) Yvonne Forster (Digital)
8. Environment/Urban Colin Priest (Video) Elena Grossi (Photo) Grant Lambie (Painting) Jessica Moritz (Performance Video) Kim Engelen (Performance Photo)
9. Future Visions Alisa Chunchue (Video) James McColl (Video) Joas Nebe (Video) Luciano Siqueira (Video) Salvatore Esposito (Painting
10. Immaterial Figures Elena Stelzer (Video) Ipung Purnomo (Drawing) Jack Kay (Sculpture Photo) Jacques Vartabedian (Painting) Puga Images (Painting) Tara Vatanpour (Drawing)
11. Indents Ana Jovanovska (Photo) Ciro di Fiore (Fabric) Ellie Day (Painting) Greg Rick (Painting) Svetlana (Video)
12. Mattering Phaenomena Aoife O'Connor (Drawing) Glyka Dionysopoulou (Drawing) Graham Park (Painting) Lim Yu Cheng (Painting) Oladejo Akande (Drawing) Robert Commey (Painting)
13. Minimal Memoirs Caroline Dranow (Painting) Daniele Bongiovanni (Painting) Hye Young Sin (Sound) Laura Gaiger (Painting)
14. Objective Contraptions Abhaya Rajani (Sculpture) Duncan Delatousche (Illustration) Kam Yew Chee (Drawing) Oscar Domingo (Drawing) Sims Died (Painting) Wania Mubsahir (Drawing) Zsolt Gyarmati (Painting)
15. Pandemic Dwellings Lanfranco Aceti (Photo/video) Lorina Speder (Drawing) Timo Ullman (Video) Trygve Skogrand (Painting)
16. Personal Terrain Jakub Pasierkiewicz (Photo Collage) Kadiejra O'Nea (Video) Kelly McGovern (Video) Lorna Smith (Painting) Piotr Szczur (Painting)
17. Playful Absurdum Eden Luke (Sound) Hernando (Video) Liza Berkutova (Video) Pere Ibanez (Photo) Ugo Oogo (Video)
18. Reveries Andrey Russanov (Painting) Kesha Lagniappe (Sound) Marcellina van der Grinten (Perform) Naz Başaran (Collage) Sergey Akopov (Painting)
19. Shifting States Alessandro Biaginia (Painting) Sandra Araujo (Video) Xiao Feng Chen (Photo) Ekaterina Bobina (Text) Nathan Jensen (Digital)
20. Temporal Bodies Esra Nesipoğulları (Drawing) Nicole Goodwin (Performance Video) Rosemary Taylor (Performance Video) Skye Carter (Photo) Susanne Buchheim (Painting)

DATES FOR SHOWS:
ABSTRACT AERAS 01/4/2020
ANTHRO-CONDITION 03/4/2020
CIRCADIAN ROUTINES 08/4/2020
CULTURAL PARTICIPATION 10/4/2020
DATA VERVE 15/4/2020
DESIRABLE FEELINGS 17/4/2020
ENVIRONMENT/ECOLOGY 22/4/2020
ENVIRONMENT/URBAN 24/4/2020
FUTURE VISIONS 29/4/2020
IMMATERIAL FIGURES 01/5/2020
INDENTS 06/5/2020
MATTERING PHAENOMENA 08/5/2020
MINIMAL MEMOIRS 09/5/2020
OBJECTIVE CONTRAPTIONS 13/5/2020
PANDEMIC DWELLINGS 15/5/2020
PERSONAL TERRAIN 20/5/2020
PLAYFUL ABSURD 22/5/2020
REVERIES 23/5/2020
SHIFTING STATES 27/5/2020
TEMPORAL BODIES 29/5/2020
JUNE 1ST,2020 CLOSING EVENT