Το έκτο τεύχος του περιοδικού Καρυοθραύστις. Παρουσίαση του φωτογράφου Περικλή Μεράκου.

Κυκλοφόρησε το έκτο τεύχος του περιοδικού Καρυοθραύστις. Στην εξαιρετικά πλούσια ύλη του φιλοξενούνται ενδιαφέρουσες μελέτες για τον Παναϊτ Ιστράτι, τον Παπαδιαμάντη, τα περιοδικά Σύναξη και Μανδραγόρας, το έργο του Κώστα Α. Κρεμμύδα και του Σταύρου Σταμπόγλη, καθώς και συνεντεύξεις της Ιουλίτας Ηλιοπούλου, της Αλεξάνδρας Μπακονίκα, του Κώστα Α. Κρεμμύδα και του φωτογράφου Περικλή Μεράκου. Το τεύχος περιλαμβάνει, επίσης, ποιήματα και διηγήματα καταξιωμένων και νέων λογοτεχνών, αυτοσχόλια, βιβλιοκριτικές, καθώς και μεταφράσεις ποιημάτων των Anne Sexton, Fernando Pessoa, Tomas Tranströmer, Joseph Kessel κ.ά.

Εικαστικό project «ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΣΗΜΑΙΑ» Δημιουργός: Γλύκα Διονυσοπούλου, Εικαστικός – Ιστορικός Τέχνης

Γλύκα Διονυσοπούλου, Εικαστικό project «ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΣΗΜΑΙΑ

 To εικαστικό project «ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΣΗΜΑΙΑ» εκπονήθηκε και εφαρμόστηκε σε όλα τα τμήματα και τις τάξεις του 1^ου Δημοτικού Σχολείου Αλεξάνδρειας και σε όλα τα τμήματα των τάξεων Α’, Β’ και Γ’  του 5^ου Δημοτικού Σχολείου Αλεξάνδρειας τον Οκτώβριο του 2020 από την εικαστικό του σχολείου, Γλύκα Διονυσοπούλου. Ο στόχος του project ήταν να συνεργαστούν οι μαθητές μέσα στις δύσκολες και περιοριστικές συνθήκες της πανδημίας, ζωγραφίζοντας έργα εμπνευσμένα από διαχρονικά ελληνικά σύμβολα (λ.χ. κύμα, μαίανδρος, κλαδί ελιάς, κίονα), τα οποία στη συνέχεια θα αποτελούσαν τις ψηφίδες που θα σχημάτιζαν την ελληνική σημαία. Μέσα από αυτή τη διαδικασία τα παιδιά θα μάθαιναν την ιστορία και η δομή της ελληνικής σημαίας, αλλά και τον τρόπο δημιουργίας ενός ψηφιδωτού κολλάζ.

Φεστιβάλ Τέχνης "In 24 Hours" στο Εδιμβούργο της Σκωτίας

Συμμετοχή της Εικαστικού και αποφοίτου του ΤΕΕΤ Φλώρινας Γλύκας Διονυσοπούλου στο Φεστιβάλ "In 24 Hours" στο Εδιμβούργο της Σκωτίας και στην κατηγορία "Mattering Phaenomena".  Για πληροφορίες εδώ

ABOUT THE EXHIBITION:

 A live-streamed exhibition curated by Intermedia artist and curator Ayshia Taskin in association with [SHIFT:ibpcpa] at The Wall Space Gallery. The COVID-19 (Coronavirus) is one of the most terrible contemporary disasters to befall humanity on a global scale. People around the world are suffering. Either through being infected with the virus and require intense medical treatment or are in lock-down in their homes. Although this is a daunting moment in human history, art, culture and humanity mustn't be abandoned! Preserving a connection to the humanities is the main reason 'In 24-Hours' originated. This exhibition will bring together international artists working with a variety of materials to build a resilient, creative community during such harrowing times.

LOCATION:

 • The Wall Space is an independent gallery and non-profit art space based in central (near Edinburgh) Scotland / UK.

 • Facebook event link https://www.facebook.com/events/662711944512380

EXHIBITION GROUPS: APRIL 1ST – JUNE 1ST (CHECK http://ibpcpa.co.uk/in-24-hours/ FOR INFO)

1. Abstract Aeras

2. Anthro-Condition

3. Circadian Routines

4. Cultural Participation

5. Data Verve

6. Desirable Feelings

7. Environment/Ecology

8. Environment/Urban

9. Future Visions

10. Immaterial Figures

11. Indents

12. Mattering Phaenomena

13. Minimal Memoirs

14. Objective Contraptions

15. Pandemic Dwellings

16. Personal Terrain

17. Playful Absurd

18. Reveries

19. Shifting States

20. Temporal Bodies

ARTIST GROUPS

1. Abstract Aeras ✓ Alexia Martin (Painting) ✓ Analia Adorni (Painting) ✓ Kate Bortsova (Paintings) ✓ Ruthorn Rujianurak (Painting) ✓ Mekayla Dionne (Digital)

 2. Anthro-Condition ✓ Adi Ardiyansyah (Painting) ✓ Alisa Chunchue (Performance Video) ✓ Caroline McAleer (Text Art) ✓ Illia Prunenko (Painting) ✓ Sean Wheelen (Perform Video/Photo) ✓ Slavik Forkin (Performance Video)

3. Circadian Routines ✓ Alice and Aenny ✓ Jay Chung (Animation) ✓ Kesha Lagniappe (Sound) ✓ Paul Valentine (Prints) ✓ Vardit Goldner (Video)

 4. Cultural Participation ✓ Irena Paskali (Film) ✓ John KP (Film) ✓ Tosia BJ (Performance Video)

5. Data Verve ✓ Cameron Lings (Digital Art) ✓ Lilit Stepanyan (Video) ✓ Robin Mödder (Video) ✓ Sylvain Souklaye (Video) ✓ Tomek Jarolim (Digital Art) ✓ Toni Harrower (Painting)

6. Desirable Lines ✓ Alireza Mozafary (Performance Video) ✓ Axel Cuevaz (Photo) ✓ Kate Bortsova (Painting) ✓ Vicente Ortiz Cortez (Perform Video)

7. Environment/Natural Beings ✓ Angelene Perry (Drawing) ✓ Efrat Merin (Drawing) ✓ Espen Tversland (Video) ✓ Sarah Bilderstein (Painting) ✓ Tony Bowen (Photography) ✓ Yvonne Forster (Digital)

8. Environment/Urban ✓ Colin Priest (Video) ✓ Elena Grossi (Photo) ✓ Grant Lambie (Painting) ✓ Jessica Moritz (Performance Video) ✓ Kim Engelen (Performance Photo)

9. Future Visions ✓ Alisa Chunchue (Video) ✓ James McColl (Video) ✓ Joas Nebe (Video) ✓ Luciano Siqueira (Video) ✓ Salvatore Esposito (Painting

10. Immaterial Figures ✓ Elena Stelzer (Video) ✓ Ipung Purnomo (Drawing) ✓ Jack Kay (Sculpture Photo) ✓ Jacques Vartabedian (Painting) ✓ Puga Images (Painting) ✓ Tara Vatanpour (Drawing)

11. Indents ✓ Ana Jovanovska (Photo) ✓ Ciro di Fiore (Fabric) ✓ Ellie Day (Painting) ✓ Greg Rick (Painting) ✓ Svetlana (Video)

12. Mattering Phaenomena ✓ Aoife O'Connor (Drawing) ✓ Glyka Dionysopoulou (Drawing) ✓ Graham Park (Painting) ✓ Lim Yu Cheng (Painting) ✓ Oladejo Akande (Drawing) ✓ Robert Commey (Painting)

13. Minimal Memoirs ✓ Caroline Dranow (Painting) ✓ Daniele Bongiovanni (Painting) ✓ Hye Young Sin (Sound) ✓ Laura Gaiger (Painting)

14. Objective Contraptions ✓ Abhaya Rajani (Sculpture) ✓ Duncan Delatousche (Illustration) ✓ Kam Yew Chee (Drawing) ✓ Oscar Domingo (Drawing) ✓ Sims Died (Painting) ✓ Wania Mubsahir (Drawing) ✓ Zsolt Gyarmati (Painting)

15. Pandemic Dwellings ✓ Lanfranco Aceti (Photo/video) ✓ Lorina Speder (Drawing) ✓ Timo Ullman (Video) ✓ Trygve Skogrand (Painting)

16. Personal Terrain ✓ Jakub Pasierkiewicz (Photo Collage) ✓ Kadiejra O'Nea (Video) ✓ Kelly McGovern (Video) ✓ Lorna Smith (Painting) ✓ Piotr Szczur (Painting)

17. Playful Absurdum ✓ Eden Luke (Sound) ✓ Hernando (Video) ✓ Liza Berkutova (Video) ✓ Pere Ibanez (Photo) ✓ Ugo Oogo (Video)

18. Reveries ✓ Andrey Russanov (Painting) ✓ Kesha Lagniappe (Sound) ✓ Marcellina van der Grinten (Perform) ✓ Naz Başaran (Collage) ✓ Sergey Akopov (Painting)

19. Shifting States ✓ Alessandro Biaginia (Painting) ✓ Sandra Araujo (Video) ✓ Xiao Feng Chen (Photo) ✓ Ekaterina Bobina (Text) ✓ Nathan Jensen (Digital)

20. Temporal Bodies ✓ Esra Nesipoğulları (Drawing) ✓ Nicole Goodwin (Performance Video) ✓ Rosemary Taylor (Performance Video) ✓ Skye Carter (Photo) ✓ Susanne Buchheim (Painting)

DATES FOR SHOWS:

ABSTRACT AERAS 01/4/2020

ANTHRO-CONDITION 03/4/2020

CIRCADIAN ROUTINES 08/4/2020

CULTURAL PARTICIPATION 10/4/2020

DATA VERVE 15/4/2020

DESIRABLE FEELINGS 17/4/2020

ENVIRONMENT/ECOLOGY 22/4/2020

ENVIRONMENT/URBAN 24/4/2020

FUTURE VISIONS 29/4/2020

IMMATERIAL FIGURES 01/5/2020

INDENTS 06/5/2020

MATTERING PHAENOMENA 08/5/2020

MINIMAL MEMOIRS 09/5/2020

OBJECTIVE CONTRAPTIONS 13/5/2020

PANDEMIC DWELLINGS 15/5/2020

PERSONAL TERRAIN 20/5/2020

PLAYFUL ABSURD 22/5/2020

REVERIES 23/5/2020

SHIFTING STATES 27/5/2020

TEMPORAL BODIES 29/5/2020

JUNE 1ST,2020 CLOSING EVENT

Aids Εξομολογήσεις

Η 1η Δεκεμβρίου έχει θεσπιστεί ως Παγκόσμια Ημέρα κατά του AIDS. Για την φετινή χρονιά, θα θέλαμε να ξεφύγουμε από την καθιερωμένη ενημέρωση για το τι είναι ο ιός, πως μεταδίδεται, ποια τα μέτρα προφύλαξης και να σταθούμε κυρίως  στα συναισθήματα αυτών των ανθρώπων που έχουν μολυνθεί και νοσούν από τον ιό HIV και στο  πώς βλέπουν τη ζωή μετά από τόσες αλλαγές στην καθημερινότητα τους.

Σήμερα δυστυχώς στην κοινωνία που ζούμε, οι ρυθμοί ζωής αποξενώνουν τον άνθρωπο και τα φαινόμενα κοινωνικού αποκλεισμού γίνονται εντονότερα, με αποτέλεσμα οι οροθετικοί να ζουν στιγματισμένοι, πολλές φορές απομονωμένοι, παρά το γεγονός ότι η αντιρετροϊκή  θεραπεία συνεχώς εξελίσσεται και μιλάμε πλέον  για  μία  χρόνια και όχι όπως παλαιότερα, θανατηφόρο νόσο. Λαμβάνοντας υπόψη ότι ο κύριος τρόπος αντιμετώπισης είναι η ευαισθητοποίηση, η σωστή ενημέρωση και η λήψη μέτρων προφύλαξης, σεβόμενοι πάντα και προασπιζόμενοι τα ανθρώπινα δικαιώματα, συνδράμουμε στον αγώνα για την ορθή και έγκαιρη αντιμετώπιση του προβλήματος.

Στα πλαίσια λοιπόν της ευαισθητοποίησης και ενημέρωσης του κόσμου ο Μορφωτικός Σύλλογος «Μέγας Αλέξανδρος» του Παπαγιάννη Φλώρινας σε συνεργασία με μέλη των Φλώρων Εικαστικών παρουσιάζει το θεατρικό δρώμενο με θέμα «AIDS-ΕΞΟΜΟΛΟΓΗΣΕΙΣ»  την Κυριακή 17 Νοεμβρίου 2019 και ώρα 6:30μ.μ. στον χώρο της Κοινότητας του Χωριού Παπαγιάννης (κεντρική πλατεία).

Συμμετέχουν: Βαγγέλης Τζημόπουλος, Γιώργος Δελιόπουλος, Γλύκα Διονυσοπούλου, Μιχαήλ Μπιμπάσης. 

Η τέχνη ως σκεπτόμενο σώμα

Η τέχνη ως σκεπτόμενο σώμα

Της Γλύκας Διονυσοπούλου

Εικαστικός – Υποψήφια Δρ. Ιστορίας της Τέχνης

Τι συμβαίνει όταν η τέχνη γίνεται «ζωντανή»; Όταν παύει η στατική σχέση με τον θεατή και μετατρέπεται σε άμεση και διαδραστική τέχνη με το κοινό; Πως αντιλαμβάνεται ο θεατής την αμεσότητα της επικοινωνίας και την ζωντανή εμπειρία που προσφέρει μια αντίστοιχα «ζωντανή» τέχνη; Πως μπορεί να ορίσει τόσο ο καλλιτέχνης, όσο και το καλλιτεχνικό κοινό μια τέχνη πολυδιάστατη όπως αυτή της performance;

Εγκαίνια έκθεσης ΣΚΕΤΒΕ στο Μουσείο Τεχνών Κοζάνης

Το Σάββατο 21 Σεπτεμβρίου πραγματοποιήθηκαν με ιδιαίτερη επιτυχία στο Μουσείο Τεχνών Κοζάνης τα εγκαίνια της ομαδικής έκθεσης του Συλλόγου Καλλιτεχνών Εικαστικών Τεχνών Βορείου Ελλάδος ΣΚΕΤΒΕ. Η έκθεση οργανώθηκε με αφορμή την ολοκλήρωση του 5ου Πανελλήνιου Διαγωνισμού Ποίησης 2019 που είχε θέμα ¨Ο ΕΡΩΤΑΣ¨ ο μικρός κι ο μέγας. Στα εγκαίνια πραγματοποιήθηκε μουσικοποιητικό δρώμενο σε απαγγελία ανέκδοτης ποίησης του Γιώργου Δελιόπουλου συνοδευόμενο από αργεντίνικο tango με τους Μιχαήλ Μπιμπάση και Γλύκα Διονυσοπούλου (Φλώροι Εικαστικοί).  

Στην έκθεση συμμετέχουν 47 καλλιτέχνες με έργα ζωγραφικής - χαρακτικής - γλυπτικής - ψηφιδωτού - VIDEO ART,  που είναι οι:

Voukalis Hanne, Kanji Rathindranath, Kllogjeri Fotis, Luigi Caroline, Αδαμαντίδης Γιάννης, Αναγνώστου Ανδρέας, Αναστασιάδου Όλγα, Αρφανάκη Θεώνη, Βυζοβίτου Ευφροσύνη, Γαληνού Γεωργία, Δαρβάδου Βασιλεία (Βάλια), Δελερή Βασιλική, Ζαχαριάδης Σώτος, Καραβίδα Γεσθημανή, Καραγιάννoς Δημήτρη, Καρώνης Θάνος, Κομπατσιάρη Μαρία, Κυριαζοπούλου Βικτωρία, Κυριαζοπούλου Μαίρη, Λιαλιαμπίδου Καίτη, Μαδεμλή Μάγδα, Μήχου Χριστίνα, Μιχαηλίδης Παύλος, Μιχαηλίδου Δέσποινα, Μονογυιος Ιωάννης, Μπεντίλας Νίκος, Μπιτζάνη Μαριλένα, Μποζίνη - Κεχαγιά Αμαλία, Μπουκουβάλα Ελευθερία, Μυρωνίδης Θωμάς, Παλιάν Κωνσταντίνος, Παπαδοπούλου Μαρία του Δημητρίου, Παπαδοπούλου Μαρία του Θωμά, Πατινιώτη Μαριάννα, Περδίκη Σοφία, Πετρόπουλος Δημήτρης, Πίτσιος Ιωάννης, Σύρου Μπέσσυ, Τάσιος Χρήστος, Τενεκετζής Δημήτρης, Τρούλη Γεωργία, Τσιρίκα Αθηνά, Φαρμακά Ηρώ, Φορίδης Χριστόφορος, Χαμιδιελή Φωτεινή, Χατζίδης Αθανάσιος, Χριστοδουλίδης Χάρης.

Επιμέλεια έκθεσης: Γλύκα Διονυσοπούλου – Εικαστικός, Υποψήφια Δρ. Ιστορίας της Τέχνης.

Ρεπορτάζ και φωτογραφικό υλικό μπορείτε να δείτε στην παρακάτω σελίδα της εφημερίδας Πρωινού Λόγου εδώ και στο kozan.gr εδώ

Γλύκα Διονυσοπούλου, Εγκαίνια στην Balkan Art Gallery Ξάνθης

Γλύκα Διονυσοπούλου, Μελάνια σε καμβά, 2019.

Balkan Art Gallery, Ξάνθη 1 Αυγούστου 2019

Μεταξύ σημείου και γραμμής

Η ζωγραφική μου επικεντρώνεται στην έρευνα του σημείου και της γραμμής ως βασικών στοιχείων για την ερμηνεία της μορφής. Αποτελεί μια εικαστική διαδικασία ανάμεσα στο σημείο και την γραμμή, προκειμένου να προσδιορίσω τον τρόπο που ο δικός μου εγκέφαλος αντιλαμβάνεται την ουσία των δύο αυτών μορφικών στοιχείων. Σημεία και γραμμές που πυκνώνουν και αραιώνουν πάνω στον καμβά συνιστούν τον δικό μου τρόπο θέασης και ανάγνωσης του κόσμου.

Έκθεση Ζωγραφικής Μανώλη Δραγώγια

Μια ξεχωριστή έκθεση ζωγραφικής θα λάβει χώρα  από 31 Μαρτίου μέχρι 14 Απριλίου 2019 στο Λαογραφικό Μουσείο Κοζάνης. Ο γνωστός ζωγράφος Μανώλης Δραγώγιας  θα εκθέσει μια σειρά από νέα έργα του, στα οποία κυριαρχεί το έντονα λυρικό στοιχείο, που σε συνδυασμό με την ελεύθερη κι άνετη πλατιά πινελιά του, δημιουργεί έξοχα εικαστικά αποτελέσματα. Η διοργάνωση γίνεται από τον Σύνδεσμο Γραμμάτων και Τεχνών Κοζάνης, την Παρέμβαση και τον Σύλλογο Εικαστικών Καλλιτεχνών Κοζάνης, και τελεί υπό την αιγίδα του Δήμου Κοζάνης. 

Τα εγκαίνια της έκθεσης θα γίνουν την Κυριακή 31 Μαρτίου, ώρα 7.30 μ.μ. Για τον ζωγράφο και το έργο του θα μιλήσει η Γλύκα  Διονυσοπούλου, Υπ. Διδάκτωρ σχολής Καλών Τεχνών Φλώρινας - Εικαστικός. Η έκθεση θα λειτουργεί τις ώρες λειτουργίας του Μουσείου.

Πηγή: e-ptolemeos.gr

Ευτυχώς που υπάρχουν και οι μάσκες

Γλύκα Διονυσοπούλου, φωτό Έφη Τζήκα, μάσκα Γιώργου Ηλιάδη

Ευτυχώς που υπάρχουν και οι μάσκες.

Μας έρχονται από την αυγή του ανθρώπινου χρόνου και κουβαλούν μαζί τους τον σατιρικό λόγο, που σαν άλλος καθρέφτης παρακολουθεί κι επισημαίνει όλα τα ξεστρατίσματά μας. Άλλωστε, η σάτιρα είναι εκείνη η χειμαρρώδης συνθήκη που ξεχειλίζει από ζωή και σχολιάζει τα πάντα: ήθη, πρόσωπα, δόγματα, κόμματα, θρησκείες. Επομένως, συνιστά το αναγκαίο φάρμακο κατά της εξαχρείωσης και της ανηθικότητας, ένα γερό ανάχωμα απέναντι στην κατακλύζουσα βαρβαρότητα.

Το λογοτεχνικό μας αναλόγιο είναι μια σύντομη αναδρομή στη νεοελληνική λογοτεχνική σάτιρα.  Πρόκειται για μια ιδέα του ποιητή Γιώργου Δελιόπουλου, στην υλοποίηση της οποίας συμβάλλουν ο ηθοποιός Κώστας Κοζικόπουλος και η εικαστικός Γλύκα Διονυσοπούλου. Το αναλόγιο θα παρουσιαστεί, το Σάββατο 30 Μαρτίου και ώρα 19:00 μ.μ. σε συνεργασία με το ΔΗΠΕΘΕ Κοζάνης στο ΜΟΥΣΕΙΟ ΤΕΧΝΩΝ Κοζάνης, στα πλαίσια της εκδήλωσης για την ολοκλήρωση της έκθεσης «ΑΡΧΕΤΥΠΑ» με γλυπτά του Θεόδωρου Παπαγιάννη, αλλά και της παράλληλης έκθεσης άλλων Ελλήνων εικαστικών με θέμα τις μάσκες. Μαζί με το αναλόγιο θα πραγματοποιηθεί και η performance της εικαστικού Κατερίνας Καρούλια. 

Σας περιμένουμε φορώντας τις μάσκες μας, για να ταξιδέψουμε μαζί στη Λογοτεχνία που δε φοβάται, που γελάει, που σκέφτεται.

Γεώργιος Δούρβας "Ζωγράφος στο ημίφως"

Ο Δήμος Κοζάνης και η Αντιδημαρχία Πολιτισμού παρουσιάζουν στα πλαίσια της σειράς «Πορτραίτα της πόλης» εκδήλωση αφιερωμένη στο ζωγράφο Γιώργο Δούρβα, με τίτλο «Ζωγράφος στο ημίφως».

Η εκδήλωση θα πραγματοποιηθεί τη Δευτέρα 25 Φεβρουαρίου, στις 19.00, στο Αμφιθέατρο του νέου κτιρίου της Κοβενταρείου Δημοτικής Βιβλιοθήκης Κοζάνης.

Για το ζωγράφο και το έργο του θα μιλήσουν οι:
• η Ελένη Δινοπούλου, Ζωγράφος και Εκπαιδευτικός, και
• η Γλύκα Διονυσοπούλου, Υποψήφια Διδάκτωρ Ιστορίας της Τέχνης-Εικαστικός.

Γιώργος Δούρβας, Πορεία προς στο άγνωστο, λάδι σε καμβά, 120x100 εκ., 2011.

Ποιος είναι ο Γιώργος Δούρβας.
Ο Γιώργος Δούρβας γεννήθηκε το 1947 στην Κοζάνη. Το ταλέντο του για τη ζωγραφική φάνηκε από τα μαθητικά του χρόνια. Από νεαρή ηλικία άρχισε να παρουσιάζει τα έργα του με ατομικές εκθέσεις σε πολλές πόλεις της Δυτικής Μακεδονίας, αρχικά, για να ακολουθήσουν στη συνέχεια πολλές συμμετοχές σε ομαδικές πανελλήνιες εκθέσεις. Κατάφερε να διακριθεί κερδίζοντας πρώτα βραβεία σε διαγωνισμούς τόσο σε επίπεδο Δυτικής Μακεδονίας όσο και πανελλήνια. Έργα του έγιναν γνωστά και στο εξωτερικό, πετυχαίνοντας να αποσπάσει πολλά ευμενή σχόλια για τη δουλειά του.

Ο Γιώργος Δούρβας χαρακτηρίζεται από την ανησυχία και την περιέργεια ενώ δεν παραμένει στο ίδιο στυλ για πολύ. Αλλάζει, δοκιμάζει, απορρίπτει και συνεχίζει με καινούριες ιδέες και τεχνική μέχρι να φτάσει εκεί που πιστεύει ότι ολοκληρώνεται η τέχνη του.

ΕΙΚΑΣΤΙΚΟΣ ΠΕΡΙΠΑΤΟΣ ΣΤΗΝ ΚΟΖΑΝΗ ΜΕ ΑΦΟΡΜΗ ΤΗ LIVE PERFORMANCE ΤΗΣ ΣΧΟΛΗΣ ΚΑΛΩΝ ΤΕΧΝΩΝ ΦΛΩΡΙΝΑΣ ΣΕ ΕΜΠΟΡΙΚΑ ΚΑΤΑΣΤΗΜΑΤΑ ΤΗΣ ΠΟΛΗΣ

ΕΙΚΑΣΤΙΚΟΣ ΠΕΡΙΠΑΤΟΣ ΣΤΗΝ ΚΟΖΑΝΗ ΜΕ ΑΦΟΡΜΗ ΤΗ LIVE PERFORMANCE ΤΗΣ ΣΧΟΛΗΣ ΚΑΛΩΝ ΤΕΧΝΩΝ ΦΛΩΡΙΝΑΣ ΣΕ ΕΜΠΟΡΙΚΑ ΚΑΤΑΣΤΗΜΑΤΑ ΤΗΣ ΠΟΛΗΣ

Έντεκα εικαστικοί, ένας ποιητής, και δεκατέσσερις καταστηματάρχες υλοποιούν κοινή δράση.

 της Γλύκας Διονυσοπούλου

Με αφορμή την 25 Νοεμβρίου, Παγκόσμια Ημέρα κατά της έμφυλης βίας, ο Δήμος Κοζάνης σε συνεργασία με τον Ξενώνα Κακοποιημένων Γυναικών απηύθυναν κάλεσμα στην Σχολή Καλών Τεχνών Φλώρινας, προκειμένου να υλοποιήσουν μια κοινή δράση. Στόχος της δράσης θα ήταν να ευαισθητοποιηθεί το ανυποψίαστο κοινό γύρω από το φλέγον ζήτημα της κακοποίησης των γυναικών. Ως εκ τούτου, καλλιτέχνες από όλα τα εργαστήρια του Τμήματος Εφαρμοσμένων και Εικαστικών Τεχνών θα πραγματοποιούσαν παρεμβάσεις, ως live performance σε διάφορες βιτρίνες καταστημάτων γυναικείας ένδυσης, κυρίως στο κέντρο της πόλης.

Η δράση προγραμματίστηκε για το Σάββατο 17 Νοεμβρίου, μια εβδομάδα δηλαδή πριν την παγκόσμια ημέρα κατά της έμφυλης βίας, προκειμένου τα έργα να παραμείνουν εκτεθειμένα μια ολόκληρη εβδομάδα στις βιτρίνες των καταστημάτων.

Διοργάνωση Διεθνούς Συνεδρίου από την Παιδαγωγική Σχολή του Πανεπιστημίου Δυτικής Μακεδονίας

Η Παιδαγωγική Σχολή του Πανεπιστημίου Δυτικής Μακεδονίας διοργανώνει στη Φλώρινα (19 – 20 Οκτωβρίου 2018) Διεθνές Συνέδριο με τίτλο

4th International Conference “Education Across Borders”
Education in the 21st Century: Challenges and Perspectives

με τη συμμετοχή των Παιδαγωγικών Σχολών των Πανεπιστημίων “ST KLIMENT OHRIDSKI” UNIVERSITY – BITOLA & UNIVERSITY OF “FAN S. NOLI” – KORÇË.

Η συμμετοχή μας την Παρασκευή 19/10/2018 αφορά την εφαρμογή του παιχνιδιού στην εκπαίδευση. 

Περισσότερες πληροφορίες σχετικά με το Συνέδριο μπορούν να αναζητηθούν στην ιστοσελίδα: www.educbrconf.uowm.gr  

Καζαντζάκης, Ο ακροβάτης του Χάους, Αμύνταιο

Ένα ζωγραφικό έργο, ένα σύμπαν σημείων φυγής, όπως αναφέρει η Προσευχή του ποιητή Γιώργου Δελιόπουλου. Γερασμένες μορφές σε επαλληλίες, οι διαφορετικοί μας εαυτοί, γίνονται σύμβολα μιας ζωής που πέρασε, αλλά μας ακολουθεί. Είναι οι σκέψεις και οι δαίμονες του παρελθόντος που ο καθένας κουβαλά μέσα του και προσεύχεται να συμφιλιωθεί.

Θοδωρής Μαυρίδης και ου-τόπος

Ο χώρος δεν είναι απλά το κενό ανάμεσα στο δημιουργημένο περιβάλλον και τον άνθρωπο. Είναι ένα σκηνικό μέσα στο οποίο οι άνθρωποι κινούνται, επικοινωνούν, γίνονται ταυτόχρονα ηθοποιοί και θεατές. Είναι μια θεατρική σκηνή, όπου ο άνθρωπος είναι η βασική μορφή. Εκεί, ώς ηθοποιός πλάθει και διαμορφώνει τη δική του θεατρικότητα, ορίζοντας παράλληλα τα κατώφλια του χώρου και του του χρόνου, αλλά και τις μεταμφιέσεις που θα τον κάνουν διαφορετικό.

Προσεγγίζοντας τον Γιώργο Χατζάκη μέσα από ένα κείμενο του Γιάννη Ρίτσου

Ένας θεωρητικός της Τέχνης, ο William John Thomas Mitchel, καθηγητής της Ιστορίας της Τέχνης στο Πανεπιστήμιο του Σικάγο, δημοσίευσε το 1986 ένα άρθρο με τον τίτλο «Άφωνη ποίηση και τυφλή ζωγραφική».

ΓΛΥΚΑ ΔΙΟΝΥΣΟΠΟΥΛΟΥ, Μεταξύ σημείου και γραμμής

Γλύκα Διονυσοπούλου

Πριν την εισαγωγή μου στη Σχολή Καλών Τεχνών, η ζωγραφική μου αφορούσε έργα ψευδαισθησιακού χαρακτήρα, κυρίως πορτρέτα, ζωγραφισμένα με μολυβοκάρβουνο σε χαρτόνι. Ήταν, λοιπόν, μια τεχνική όπου σημαντικό ρόλο έπαιζε το κάθε σημείο, που έμπαινε προσεκτικά πάνω στη ζωγραφική επιφάνεια και θάμπωνε σε έναν αυξομειούμενο φωτοσκιασμό ανάλογα με την ανάγκη των γύρω σημείων.

ΓΛΥΚΑ ΔΙΟΝΥΣΟΠΟΥΛΟΥ, Προσεγγίζοντας το μυθιστόρημα "Ουρανόεσσα" του Κώστα Κρομμύδα

Την Κυριακή 22 του Μάη, στην Κοζάνη, στο café –bistrot Χαρμάνι, παρουσιάστηκε το καινούριο μυθιστόρημα του Κώστα Κρομμύδα, η «Ουρανόεσσα».  Εκεί, λοιπόν, είχα την τιμή να μου ζητηθεί να μιλήσω για το βιβλίο, σε μια συνεργασία που προκύπτει για δεύτερη συνεχή φορά, καθώς και πέρυσι, στον ίδιο χώρο, συμπαρουσίασαμε με τον Κώστα Κρομμύδα το προηγούμενο μυθιστόρημά του με τίτλο «Μη με λησμόνει».