Δευτέρα 30 Μαρτίου 2026

Οδηγός Συνεργασίας του τρίτου εργαστηρίου 2026

 

Κώστα Σολάκη "O εργατης των 70s"

Το πρόγραμμα συνεργασίας είναι ένα εργαστηριακό πλαίσιο στο οποίο οι φοιτητές αναπτύσσουν την προσωπική τους καλλιτεχνική εργασία μέσα από μια συλλογική διαδικασία ανταλλαγής και αναστοχασμού. Κάθε συμμετέχων ξεκινά από το δικό του προσωπικό εφαλτήριο — τις εμπειρίες, τα ενδιαφέροντα και τις εικαστικές του αναζητήσεις — και το εξελίσσει μέσα σε ένα κοινό πεδίο συζήτησης και συνεργασίας.

Η διδασκαλία αναπτύσσεται σε 13 εβδομάδες με δύο συναντήσεις ανά εβδομάδα. Κατά τη διάρκεια του εξαμήνου οι φοιτητές παρατηρούν, πειραματίζονται, δοκιμάζουν ιδέες, παρουσιάζουν τη δουλειά τους, διατυπώνουν τοποθετήσεις και δέχονται ανατροφοδότηση. Η διαδικασία λειτουργεί κυκλικά: ερέθισμα, πράξη, αναστοχασμός και επανασχεδιασμός. Με αυτόν τον τρόπο η εργασία εξελίσσεται σταδιακά και αποκτά μεγαλύτερη σαφήνεια.

Η συνεργασία δεν σημαίνει ομοιομορφία, αλλά ανάπτυξη διαφορετικών προσεγγίσεων μέσα σε κοινό περιβάλλον μάθησης. Οι τοποθετήσεις της ομάδας βοηθούν τους συμμετέχοντες να κατανοήσουν καλύτερα τις επιλογές τους, να εντοπίσουν δυνατότητες εξέλιξης και να επαναπροσδιορίσουν την πορεία της έρευνάς τους. Η ανταλλαγή αυτή ενισχύει τη συνειδητή καλλιτεχνική πρακτική και τη συλλογική ευθύνη της διαδικασίας.

Παράλληλα, ιδιαίτερη έμφαση δίνεται στην τεκμηρίωση της πορείας εργασίας. Οι φοιτητές καταγράφουν τη διαδικασία τους μέσω ημερολογίου, αρχείου και αναστοχαστικής γραφής. Έτσι αξιολογείται όχι μόνο το τελικό έργο αλλά και η εξέλιξη της σκέψης και της πράξης. Η αυτοαξιολόγηση και η ετεροαξιολόγηση αποτελούν μέρος της μαθησιακής διαδικασίας και ενισχύουν τη μεταγνωστική κατανόηση της δημιουργίας.

Στόχος του προγράμματος συνεργασίας είναι οι συμμετέχοντες να αναπτύξουν προσωπική εικαστική γλώσσα, να οργανώνουν καλλιτεχνική έρευνα, να τεκμηριώνουν τη διαδικασία τους και να παρουσιάζουν το έργο τους με σαφήνεια. Το πρόγραμμα συνδέει τη δημιουργική πράξη με τη σκέψη και τη συνεργασία, διαμορφώνοντας ένα οργανωμένο και ουσιαστικό πλαίσιο καλλιτεχνικής μάθησης.

 ΟΔΗΓΟΣ ΣΥΝΕΡΓΑΣΙΑΣ 
Τρίτο Εργαστήριο Ζωγραφικής  3ργαστήριο Συνεργασίας
Μεταγνωστική Προσέγγιση – Οπτικός Προσδιορισμός – Ενεργά Ερεθίσματα –
Διεπιστημονική Θεώρηση

1. Ταυτότητα Μαθήματος
Τίτλος: Τρίτο Εργαστήριο Ζωγραφικής / 3ργαστήριο Συνεργασίας
Διάρκεια: 13 εβδομάδες
Δομή: Διπλές εβδομαδιαίες συναντήσεις (σύνολο 26 μαθήματα/ενότητες)
Μορφή: Εργαστηριακή διδασκαλία, θεωρητικές εισαγωγές/ερεθίσματα, καλλιτεχνική έρευνα,τοποθετήσεις, παρουσιάσεις, portfolio, αναστοχαστική γραφή
Πεδία: Ζωγραφική- Εικαστική  πρακτική, καλλιτεχνική έρευνα, μεταγνωστικότητα, οπτικός
προσδιορισμός, διεπιστημονικές διασταυρώσεις, συμπεριληπτική εκπαίδευση

2. Παιδαγωγική Λογική και Διδακτικό Μοντέλο
Το εργαστήριο οργανώνεται με βάση:
1. Κυκλικό μοντέλο μάθησης: ερέθισμα → πράξη → αναστοχασμός → επανασχεδιασμός
2. Σταδιακή μετάβαση από παρατήρηση σε αυτονομία: από θεματικά ερεθίσματα 
σε αυτοκαθοριζόμενη έρευνα και τελική δημόσια παρουσίαση.
3. Συνεχή διασύνδεση οπτικού προσδιορισμού και ενεργών ερεθισμάτων: κείμενα,
θεωρητικά αποσπάσματα, έργα τέχνης, καλλιτεχνικές πρακτικές, αρχεία, υβριδικά
μέσα
4. Ενεργή συμμετοχή στη διαδικασία αξιολόγησης: αυτοαξιολόγηση/ετεροαξιολόγηση
ως μέρος της μαθησιακής διαδικασίας

3. Συντονισμός και Ρόλοι Διδασκόντων
Η διδασκαλία συντονίζεται ισόρροπα από δύο συντονιστές, με συμπληρωματικούς ρόλους:

 Συντονιστής Α (13 μαθήματα):
εστιάζει στον οπτικό προσδιορισμό, στη μεταγνωστική επίγνωση, στην ανάλυση της
εικαστικής διαδικασίας, στη διαμόρφωση κριτηρίων και στην αξιολόγηση.

Συντονιστής Β (13 μαθήματα):
εστιάζει στα ενεργά ερεθίσματα (κείμενα/θεωρία/έργα/πρακτικές), στις
διεπιστημονικές συνδέσεις και στην παραγωγή αναφορών ως εργαλείων σκέψης.
Μετά την ολοκλήρωση των πρώτων 4 μαθημάτων, ξεκινά σταδιακά η παρουσίαση
εικαστικών ενοτήτων από τις/τους/τα φοιτήτριες/φοιτητές/φοιτητά.

4. Εννοιολογικό Πλαίσιο

4.1 Πεδίο Αναφοράς ; Ετεροαναφοράς (Feedback  Matching Mechanism)
Το εργαστήριο οργανώνεται γύρω από ένα δυναμικό πεδίο αναφοράς και ετεροαναφοράς,
το οποίο λειτουργεί:

 1/ως αναδραστικός μηχανισμός (feedback loop):
ερέθισμα → εικαστική πράξη → αναστοχασμός → επανατοποθέτηση
 2/ως αντιστοιχιστικός μηχανισμός: επιτρέπει στο υποκείμενο να συσχετίζει την
πρακτική του με εξωτερικά πεδία (τέχνες, θεωρίες, επιστήμες, κοινωνικά
συμφραζόμενα) και να επαναπροσδιορίζει πρόθεση–διαδικασία–μορφή–πρόσληψη.
Το πεδίο δεν λειτουργεί ως «πρότυπο» αλλά ως ενεργό σύστημα σχέσεων, το οποίο
μετασχηματίζεται σε κάθε μάθημα και τεκμηριώνεται μεταγνωστικά.
4.2 Βασικές Έννοιες (Ορισμοί εργαστηρίου)
Μεταγνωστική διεργασία: συνειδητή ικανότητα
παρατήρησης/ελέγχου/αξιολόγησης/αναπροσαρμογής του τρόπου σκέψης και δράσης κατά
τη δημιουργία. Ενεργοποιείται:

Α πριν (σχεδιασμός),
Β κατά τη διάρκεια (παρακολούθηση),
Γ μετά (αναστοχασμός).
Οπτικός προσδιορισμός: ενεργή, κριτική και συνειδητή στάση απέναντι στο ορατό, που
συνδέει παρατήρηση/ανάλυση μορφής με πρόθεση, χειρονομία, απόφαση και παραγωγή
εικόνας. Λειτουργεί ως μηχανισμός εικαστικών αποφάσεων και ως γέφυρα: «βλέπω σημαίνει
βλέπομαι».
Σχέση των δύο:

  •  ο οπτικός προσδιορισμός αφορά τι και πώς μορφοποιώ
  •  η μεταγνωστικότητα αφορά πώς σκέφτομαι πάνω σε αυτό που κάνω

Μαζί συγκροτούν συνειδητή εικαστική πρακτική, όπου η μάθηση είναι ενεργή και η
διαδικασία ορατή.

5. Σκοπός του Μαθήματος (Umbrella Purpose)
Σκοπός του εργαστηρίου είναι η ανάπτυξη και υλοποίηση μεταγνωστικά τεκμηριωμένης
καλλιτεχνικής έρευνας στη ζωγραφική και σε υβριδικές πρακτικές, μέσω συνεργατικών,
κριτικών και συμπεριληπτικών εκπαιδευτικών διαδικασιών, ώστε οι
φοιτήτριες/φοιτητές/φοιτητά να διαμορφώσουν αυτόνομη εικαστική γλώσσα, ικανότητα
τεκμηρίωσης, και ικανότητα δημόσιας παρουσίασης του έργου τους.

6. Μαθησιακά Αποτελέσματα (Στόχοι) – Οργανωμένα σε Κατηγορίες
Στο τέλος του εργαστηρίου οι/τα συμμετέχοντες/ουσες/οντα αναμένεται να μπορούν:
6.1 Στόχοι Γνώσεων 

G1. Να περιγράφουν βασικές έννοιες μεταγνωστικής διεργασίας και οπτικού προσδιορισμού
στην εικαστική πράξη.
G2. Να αναλύουν πρακτικές/έργα/κείμενα ως ενεργά ερεθίσματα και ως πεδίο αναφοράς-
ετεροαναφοράς.
G3. Να αναγνωρίζουν ιστορικές/σύγχρονες καλλιτεχνικές στρατηγικές (σώμα, υλικό, χώρος,
χρόνος, πρόσληψη).
G4. Να τεκμηριώνουν τη σχέση πρόθεσης–διαδικασίας–αποτελέσματος–πρόσληψης με
όρους κριτικής θεωρήσεων και πλαισίων.
6.2 Στόχοι Ικανοτήτων (Δεξιοτήτων) 
I1. Να σχεδιάζουν και να αναθεωρούν ερευνητικό ερώτημα/πλάνο καλλιτεχνικής έρευνας.
I2. Να εφαρμόζουν ασκήσεις και ασκητικές πρακτικές (περιορισμός, επανάληψη, σιωπή,
διαχείριση χρόνου, ανασυστάσεις).
I3. Να παράγουν ενότητες έργων με συνοχή, ρυθμό, σύνθεση και εννοιολογική συνέπεια.
I4. Να τεκμηριώνουν διαδικασία μέσω οπτικού ημερολογίου, αρχείου και αναστοχαστικής
γραφής.
I5. Να παρουσιάζουν (ενδιάμεσα/τελικά) έργο και διαδικασία σε κριτική συζήτηση.
I6. Να σχεδιάζουν δημόσια παρουσίαση/έκθεση/δράση με σαφή επιμελητική λογική.
6.3 Στόχοι Στάσεων
S1. Να καλλιεργούν συνεργατική στάση, αλληλοσεβασμό και υπευθυνότητα ομάδας.
S2. Να υιοθετούν την αποτυχία/αβεβαιότητα ως εργαλείο γνώσης και πειραματισμού.
S3. Να αναπτύσσουν αυτονομία, συνέπεια και αυτορρύθμιση στην εργαστηριακή πρακτική.
S4. Να ασκούν κριτική/αυτοκριτική στάση με τεκμηριωμένα κριτήρια
(αυτοαξιολόγηση/ετεροαξιολόγηση).

7. Δομή Εξαμήνου και Διδακτικές Ενότητες (13 εβδομάδες / 26 μαθήματα)
Κάθε εβδομάδα περιλαμβάνει δύο συναντήσεις. Η αρίθμηση παρακάτω δηλώνει εβδομάδα
και τύπο εργασίας (Α’/Β’ συνάντηση).
Εβδομάδα 1 — Προσανατολισμός Κοινό Πλαίσιο
Συνάντηση 1.1: Οπτικός προσδιορισμός: παρατήρηση, ανάγνωση εικόνας, πρόθεση. Ενεργά
ερεθίσματα.

  •  Καλύπτει: G1, G2, I5, S1

Συνάντηση 1.2: Μεταγνωστική χαρτογράφηση διαδικασίας. Χρόνος και πρόσληψη
έργου.

  •  Καλύπτει: G1, G4, I4, S3

Παραδοτέα εβδομάδας:
P1. Προσωπικό σημείωμα καλλιτεχνικής πρόθεσης (1 σελ.)
P2. Αρχική καταγραφή εκπαιδευτικών αναγκών/συνθηκών εργασίας

Εβδομάδες 2–4 — Ανάπτυξη Ενοτήτων  Πειραματισμός (Ασκήσεις / Ασκητικές Πρακτικές)
Συνάντηση 2.1: Οπτικός προσδιορισμός Ι: σύνθεση, ρυθμός, μορφή (ασκήσεις).

  •  Καλύπτει: G3, I2, I3

Συνάντηση 2.2: Τεκμηρίωση: οπτικό ημερολόγιο και πρωτόκολλα καταγραφής.

  •  Καλύπτει: I4, S3

Συνάντηση 3.1: Κριτικά κείμενα: λόγος–εικόνα–μεταφορά ως ερέθισμα.

  •  Καλύπτει: G2, G4, I1

Συνάντηση 3.2: Σύγχρονες πρακτικές: σώμα–υλικό–χώρος, πειραματικές
μετατοπίσεις.

  •  Καλύπτει: G3, I2, S2

Συνάντηση 4.1: Προετοιμασία ενοτήτων: πλάνο έρευνας / ερευνητικό ερώτημα.

  •  Καλύπτει: I1, I3, S3

Συνάντηση 4.2: Πρόβα παρουσίασης + ομαδικό critique (δομημένα κριτήρια).

  •  Καλύπτει: I5, S4

Παραδοτέα (τέλος 4ης εβδομάδας):
P3. Ημερολόγιο πρακτικών (επιλεγμένες καταγραφές + σχόλιο 500–800 λέξεις)
P4. Τεκμηριωμένη επιλογή μεθόδου: «ασκήσεις» ή «ασκητικές πρακτικές» +
αιτιολόγηση

Εβδομάδες 5–6 — Παρουσιάσεις Ενοτήτων  Επανασχεδιασμός
Συνάντηση 5.1: Παρουσιάσεις Ενότητας Ι + συλλογικός αναστοχασμός.

  •  Καλύπτει: I5, S1, S4

Συνάντηση 5.2: Αρχειακό/υβριδικό υλικό: εισαγωγή και ένταξη στη διαδικασία.

  • Καλύπτει: G2, I4, I3

Συνάντηση 6.1: Ανατροφοδότηση & επανασχεδιασμός (feedback → redesign).

  • Καλύπτει: I1, I3, S3

Συνάντηση 6.2: Διαθεματικές πρακτικές (ήχος/κίνηση/κείμενο) ως ερέθισμα.

  •  Καλύπτει: G3, I2, S2

Παραδοτέο:
P5. Προσχέδιο καλλιτεχνικής έρευνας (ερώτημα–μέθοδος–πλάνο–τεκμηρίωση)

Εβδομάδες 7–9 — Εμβάθυνση Υλοποίηση Καλλιτεχνικής Έρευνας
Συνάντηση 7.1: Οπτικός προσδιορισμός ΙΙ: ανάγνωση έργου, συνοχή, κλίμακα.

  •  Καλύπτει: G1, I3, S4

Συνάντηση 7.2: Θεωρητικά/φιλοσοφικά ερεθίσματα και κριτική επαναπλαισίωση
αναφορών.

  • Καλύπτει: G4, I1

Συνάντηση 8.1: Παρουσιάσεις Ενότητας ΙΙ + κριτική συζήτηση.

  • Καλύπτει: I5, S4

Συνάντηση 8.2: Πλάνο τεκμηρίωσης και επιμελητικής λογικής παρουσίασης.

  •  Καλύπτει: I4, I6

Συνάντηση 9.1: Αυτοαξιολόγηση & ετεροαξιολόγηση με Πίνακα Επιλογών
Αξιολόγησης.

  •  Καλύπτει: S4, G4

Συνάντηση 9.2: Εργαστηριακή υλοποίηση (εντατική παραγωγή) + στοχευμένες
ανατροφοδοτήσεις.

  •  Καλύπτει: I2, I3, S3

Παραδοτέα (τέλος 9ης εβδομάδας):
P6. Αναλυτικό πλάνο καλλιτεχνικής έρευνας (τελικό)
P7. Ενδιάμεσο σώμα έργου + τεκμηρίωση εξέλιξης/αποφάσεων

Εβδομάδες 10–13 — Σύνθεση, Παρουσίαση & Δημοσιοποίηση
Συνάντηση 10.1: Μεταγνωστική αναστοχαστική γραφή (πρωτόκολλα, συνειρμική διαδικασία).
 Καλύπτει: I4, S4
Συνάντηση 10.2: Υβριδικές πρακτικές και τρόποι δημοσιοποίησης (format, κοινό,
πρόσληψη).
 Καλύπτει: G3, I6
Συνάντηση 11.1: Σύνθεση ενότητας έργων: συνοχή–αφήγηση–πρόθεση.
 Καλύπτει: I3, I6
Συνάντηση 11.2: Πρόβα τελικής παρουσίασης + κριτήριο-βασισμένο critique.
 Καλύπτει: I5, S4
Συνάντηση 12.1: Τελικές παρουσιάσεις + συλλογική κριτική.
 Καλύπτει: I5, I6, S1
Συνάντηση 12.2: Διάλεξη καλεσμένου ΙΙ: «αναδραστικός καθρέφτης» και
αναστοχασμός πλαισίου.
 Καλύπτει: G4, S2
Συνάντηση 13.1: Portfolio: επιμέλεια, επιλογή, τεκμηρίωση, συνοδευτικό κείμενο.
 Καλύπτει: I4, I6
Συνάντηση 13.2: Τελική αυτοαξιολόγηση και αποτίμηση εξαμήνου (με κριτήρια).
 Καλύπτει: S4, S3
Τελικά Παραδοτέα:
P8. Τελικό καλλιτεχνικό έργο/ενότητα
P9. Πλήρης τεκμηρίωση (εικόνα–κείμενο–διαδικασία)
P10. Δημόσια παρουσίαση/έκθεση/δράση
P11. Portfolio + τελική αυτοαξιολόγηση

8. Εκπαιδευτικές Αρχές (Ρητή Διατύπωση)
 Συνεργατική μάθηση και συλλογική κριτική (κριτήριο-βασισμένη)
 Πειραματισμός και αποτυχία ως εργαλεία γνώσης (ερευνητική στάση)

 Συμπερίληψη και εκπαιδευτική προσαρμοστικότητα (προσβάσιμες
διαδικασίες/μορφές συμμετοχής)
 Έμφαση στη διαδικασία έναντι του αποτελέσματος (τεκμηρίωση ως ισότιμο μέρος του
έργου)
 Μεταγνωστική τεκμηρίωση: η πράξη γίνεται αντικείμενο γνώσης

9. Αξιολόγηση (Κριτήρια και Ποσοστά) – Ευθυγράμμιση με Στόχους
9.1 Κριτήρια & Ποσοστά
1. Συμμετοχή & συνέπεια στις συναντήσεις — 15%
2. Ημερολόγιο πρακτικών & αναστοχασμός — 15%
3. Σχεδιασμός και πλάνο καλλιτεχνικής έρευνας — 20%
4. Ενδιάμεση πρόοδος & καλλιτεχνικά πεπραγμένα — 15%
5. Τελικό καλλιτεχνικό έργο — 20%
6. Πλήρης τεκμηρίωση & δημόσια παρουσίαση — 10%
7. Αυτοαξιολόγηση & ετεροαξιολόγηση — 5%
Σύνολο: 100%
9.2 Αντιστοίχιση Κριτηρίων με Στόχους (ενδεικτική αλλά λειτουργική)
 (1) Συμμετοχή: S1, S3
 (2) Ημερολόγιο/αναστοχασμός: I4, S4, G1
 (3) Πλάνο έρευνας: I1, G4
 (4) Ενδιάμεση πρόοδος: I2, I3, S3
 (5) Τελικό έργο: I3, G3
 (6) Τεκμηρίωση/παρουσίαση: I4, I6, I5
 (7) Αυτο-/ετεροαξιολόγηση: S4, G4

10. Πίνακας Κάλυψης Στόχων από Δραστηριότητες (Curriculum Mapping – Συνοπτικό)
Στόχος
Καλύπτεται τουλάχιστον σε

Κύρια παραδοτέα που τον
τεκμηριώνουν
G1 Εβδ.1, 7, 13 P2, P3, P11
G2 Εβδ.1, 3, 5 P3, P9
G3 Εβδ.2–4, 6, 10 P7, P8
G4 Εβδ.1–3, 7, 9, 12–13 P5, P6, P11

I1 Εβδ.4, 6–9 P5, P6
I2 Εβδ.2–4, 6, 9 P3, P7
I3 Εβδ.2–4, 7–11 P7, P8
I4 Εβδ.2, 5, 8, 10, 13 P3, P9, P11
I5 Εβδ.4–5, 8, 11–12 P7, P10
I6 Εβδ.8, 10–12 P10, P11
S1 Εβδ.1, 5, 12 P10 (συλλογικό πλαίσιο)
S2 Εβδ.3, 6, 12 P3, P9
S3 Εβδ.1–13 (σπειροειδώς) P3, P7, P11
S4 Εβδ.4, 8–9, 11, 13 P11

11. Παιδαγωγική Σύνοψη για Επιτροπές εξωτερικών Αξιολογητών 
1. Το πεδίο αναφοράς/ετεροαναφοράς λειτουργεί οριζόντια, αναδραστικά και
αντιστοιχιστικά, όχι ως πρότυπο μίμησης.
2. Οι διαλέξεις καλεσμένων εντάσσονται ως κόμβοι αναδράσης (κριτική
επαναπλαισίωση της διαδικασίας).
3. Η μεταγνωστική τεκμηρίωση μετατρέπει το εξωτερικό υλικό αναφοράς σε εργαλείο
εικαστικής σκέψης.
4. Το εργαστήριο συγκροτεί συνεκτικό οικοσύστημα μάθησης με σαφή ευθυγράμμιση:
Σκοπός → Στόχοι → Δραστηριότητες → Παραδοτέα → Αξιολόγηση.

ΠΑΡΑΡΤΗΜΑ Α: Πίνακας Επιλογών Αξιολόγησης (συνοπτικό πρότυπο)
(Χρησιμοποιείται σε αυτοαξιολόγηση/ετεροαξιολόγηση)
 Πρόθεση  Ερευνητική σαφήνεια (σαφήνεια ερωτήματος, συνέπεια επιλογών)
 Μορφολογική συνοχή (σύνθεση, ρυθμός, υλικότητα, χωρική οργάνωση)
 Πειραματισμός / Ρίσκο (μετατοπίσεις, δοκιμές, αποτυχία ως μάθηση)
 Τεκμηρίωση διαδικασίας (ημερολόγιο, αρχεία, αναστοχαστική γραφή)
 Κριτικός αναστοχασμός (τι άλλαξε/γιατί/πώς τεκμηριώνεται)
 Παρουσίαση  πρόσληψη (επιμελητική λογική, σαφήνεια προς κοινό)

ΠΑΡΑΡΤΗΜΑ Β: Πρότυπα Παραδοτέων (τίτλοι/φόρμες)

 P1 Πρόθεση (1 σελ.)
 P3 Ημερολόγιο πρακτικών (pamphlet / επιλεγμένες σελίδες + κείμενο)
 P5 Προσχέδιο έρευνας (ερώτημα–μέθοδος–υλικά–χρονοδιάγραμμα–συμπερίληψη)
 P6 Τελικό πλάνο έρευνας (αναλυτικό)
 P11 Portfolio (επιλογή έργων + statement + τεκμηρίωση + αυτοαξιολόγηση)

 

ΣΥΝΤΟΜΗ ΦΟΡΜΑ ΑΥΤΟΑΞΙΟΛΟΓΗΣΗΣ

Τρίτο Εργαστήριο Ζωγραφικής & 3ργαστήριο Συνεργασίας

Ονοματεπώνυμο: ..............................................................
Τίτλος εργασίας: ..............................................................

ΚριτήριοΠοσοστόΧαμηλόΜέτριοΥψηλό
Συμμετοχή & συνέπεια στις συναντήσεις15%
Ημερολόγιο πρακτικών & αναστοχασμός15%
Σχεδιασμός και πλάνο καλλιτεχνικής έρευνας20%
Ενδιάμεση πρόοδος & καλλιτεχνικά πεπραγμένα15%
Τελικό καλλιτεχνικό έργο20%
Πλήρης τεκμηρίωση & δημόσια παρουσίαση10%
Αυτοαξιολόγηση & ετεροαξιολόγηση5%
Σύνολο100%


Σύντομη τεκμηρίωση αυτοαξιολόγησης:
..............................................................................
..............................................................................

Προσωπικό εφαλτήριο της εργασίας:
..............................................................................

Τι μεταβλήθηκε στη διάρκεια της διαδικασίας:
..............................................................................

Ημερομηνία: ......................... Υπογραφή: ..........................


Δεν υπάρχουν σχόλια:

Δημοσίευση σχολίου