Συνέντευξη Α. Στάνα, Χ. Κοντοσφύρη, Α. Βασιλόπουλο, Χ. Χάρη για την ART ATHINA

ART-ATHINA 2011

12 - 15 Μαΐου

Κλειστό Π. Φαλήρου (γήπεδο TaeKwonDo)

Το Παράλληλο Πρόγραμμα της ART-ATHINA 2011 συμπεριλαμβάνει -μεταξύ άλλων:

Εικαστικά δρώμενα ΤΥΠΩΘΗΤΩ & Χ_ΑΡΤ_ΟΝΟΜΙΣΜΑΤΑ

Η ομάδα δράσης Εν Φλω, φοιτητές του Τμήματος Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών Φλώρινας τους Πανεπιστημίου Δυτικής Μακεδονίας, με συντονιστές τους εικαστικούς Δήμητρα Σιατερλή, Θόδωρο Ζυρπιάδη και Χάρη Κοντοσφύρη, διδάσκοντες στο τμήμα, θα παρουσιάσουν δύο δρώμενα με τη συμμετοχή των επισκεπτών της έκθεσης.

Νέοι καλλιτέχνες ΕΝ ΦΛΩ

Αγρίου Έρη, Αβραμοπούλου Ιφιγένεια, Βαλλιάνος- Τσαβδάρης Θόδωρος, Καραστέργιου Ευαγγελία, Καρναμπατίδης Νικόλας, Κυριτόπουλος Χρήστος, Λεσσέ Αννέτα, Μακιναντζής Θωμάς, Μανιάτης Κώστας, Μέριανος Γιώργος, Μήτση Ειρήνη, Μπλιάτκας Ζήσης, Μπογδάνου Ολγα, Ντάλης Γιώργος, Παναγιωτάκης Γιώργος, Παπαδημητρίου Γιούλη, Προβατά Έλενα, Σαμαρά Άννα-Μαρία, Σαραντόπουλος Άρης, Σκούρτης Χρήστος, Σπίνουλα Ίρις, Σχορετσανίτη Ράνια, Τσολαρίδης Λάζαρος, Φτελκόπουλος Γαβριήλ, Χασιώτης Ευγένιος, Χριστοπούλου Μάγδα

1. ΤΥΠΩΘΗΤΩ. Χρησιμοποιώντας χαρακτικές και εκτυπωτικές μεθόδους, θα δημιουργήσουν υπερμεγέθεις τυπογραφικούς κυλίνδρους, θα τους μελανώσουν, και στη συνέχεια θα τους κυλούν πάνω σε χαρτιά απλωμένα στους διαδρόμους της έκθεσης, τυπώνοντας γραφές, εικονολέξεις και σύμβολα. Το κοινό καλείται να απαντήσει, να αντιδράσει, να αναιρέσει, να σχολιάσει ή να διαγράψει τις γραφές, χρησιμοποιώντας μεγάλες λαστιχένιες σφραγίδες. Το δρώμενο αφορά προβληματισμούς με θέμα την τέχνη και τη σύγχρονη κοινωνική κατάσταση.

2. Χ_ΑΡΤ_ΟΝΟΜΙΣΜΑΤΑ. Κάθε φοιτητής/παρα-χαράκτης θα χαράζει, και παρουσία του κοινού θα τυπώνει και θα κυκλοφορεί τα δικά του εικαστικά χαρτονομίσματα. Μέσα από το δρώμενο προκύπτουν οι συσχετισμοί χρήμα-αξία, χρήμα-κοινωνική καταξίωση, χρήμα-ταυτότητα, χρήμα-κράτος, χρήμα-Ευρώπη, χρήμα-οικονομική κρίση, χρήμα-τέχνη. Αποχωρώντας από την ART-ATHINA οι επισκέπτες θα παίρνουν μαζί τους ένα αυθεντικό εικαστικό, χαρακτικό χαρτονόμισμα.

The Parallel Programme of ART-ATHINA 2011 includes among others:

Actions in progress IMPRIMATUR & ΒΑΝΚ_ART_NOTES

The action group In Flo, comprised of students at the Department of Visual and Applied Arts of Florina (University of Western Macedonia) and co-ordinated by three of their professors, artists Dimitra Siaterli, Theodoros Zirpiadis and Harris Kondosphyris, uses printmaking methods in order to make statements reflecting their concerns about contemporary art and the current social situation. First action: IMPRIMATUR. By rolling the floor with oversized inked printing cylinders they will print words, pictograms and symbols on paper spread throughout the corridors of the building. Visitors are invited to respond, react, undo, comment or delete the words by using big rubber stamps. By making layers of words, images, views and symbols, a visual dialogue takes place on the long path of printed paper. Second action: BANK_ART_NOTES. Each student-counterfeiter creates their own banknote print and distributes their own artistic money to the public. Every day, visitors will choose the banknote they like the most and it will be printed in two small press machines. Visitors will leave the exhibition taking with them an authentic printmaking banknote.

Πληροφορίες: Δήμητρα Σιατερλή 693 8786293

http://www.youtube.com/watch?v=G41O-44hGGA
http://www.elculture.gr/TV/ElcTV/art-athina-elctv/fullstory.php?id=42558

ART-ATHINA 2011

ART-ATHINA 2011

12 - 15 Μαΐου

Κλειστό Π. Φαλήρου (γήπεδο TaeKwonDo)

Το Παράλληλο Πρόγραμμα της ART-ATHINA 2011 συμπεριλαμβάνει -μεταξύ άλλων:

Εικαστικά δρώμενα ΤΥΠΩΘΗΤΩ & Χ_ΑΡΤ_ΟΝΟΜΙΣΜΑΤΑ

Η ομάδα δράσης Εν Φλω, φοιτητές του Τμήματος Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών Φλώρινας τους Πανεπιστημίου Δυτικής Μακεδονίας, με συντονιστές τους εικαστικούς Δήμητρα Σιατερλή, Θόδωρο Ζυρπιάδη και Χάρη Κοντοσφύρη, διδάσκοντες στο τμήμα, θα παρουσιάσουν δύο δρώμενα με τη συμμετοχή των επισκεπτών της έκθεσης.

Νέοι καλλιτέχνες ΕΝ ΦΛΩ

Αγρίου Έρη, Αβραμοπούλου Ιφιγένεια, Βαλλιάνος- Τσαβδάρης Θόδωρος, Καραστέργιου Ευαγγελία, Καρναμπατίδης Νικόλας, Κυριτόπουλος Χρήστος, Λεσσέ Αννέτα, Μακιναντζής Θωμάς, Μανιάτης Κώστας, Μέριανος Γιώργος, Μήτση Ειρήνη, Μπλιάτκας Ζήσης, Μπογδάνου Ολγα, Ντάλης Γιώργος, Παναγιωτάκης Γιώργος, Παπαδημητρίου Γιούλη, Προβατά Έλενα, Σαμαρά Άννα-Μαρία, Σαραντόπουλος Άρης, Σκούρτης Χρήστος, Σπίνουλα Ίρις, Σχορετσανίτη Ράνια, Τσολαρίδης Λάζαρος, Φτελκόπουλος Γαβριήλ, Χασιώτης Ευγένιος, Χριστοπούλου Μάγδα

1. ΤΥΠΩΘΗΤΩ. Χρησιμοποιώντας χαρακτικές και εκτυπωτικές μεθόδους, θα δημιουργήσουν υπερμεγέθεις τυπογραφικούς κυλίνδρους, θα τους μελανώσουν, και στη συνέχεια θα τους κυλούν πάνω σε χαρτιά απλωμένα στους διαδρόμους της έκθεσης, τυπώνοντας γραφές, εικονολέξεις και σύμβολα. Το κοινό καλείται να απαντήσει, να αντιδράσει, να αναιρέσει, να σχολιάσει ή να διαγράψει τις γραφές, χρησιμοποιώντας μεγάλες λαστιχένιες σφραγίδες. Το δρώμενο αφορά προβληματισμούς με θέμα την τέχνη και τη σύγχρονη κοινωνική κατάσταση.

2. Χ_ΑΡΤ_ΟΝΟΜΙΣΜΑΤΑ. Κάθε φοιτητής/παρα-χαράκτης θα χαράζει, και παρουσία του κοινού θα τυπώνει και θα κυκλοφορεί τα δικά του εικαστικά χαρτονομίσματα. Μέσα από το δρώμενο προκύπτουν οι συσχετισμοί χρήμα-αξία, χρήμα-κοινωνική καταξίωση, χρήμα-ταυτότητα, χρήμα-κράτος, χρήμα-Ευρώπη, χρήμα-οικονομική κρίση, χρήμα-τέχνη. Αποχωρώντας από την ART-ATHINA οι επισκέπτες θα παίρνουν μαζί τους ένα αυθεντικό εικαστικό, χαρακτικό χαρτονόμισμα.

The Parallel Programme of ART-ATHINA 2011 includes among others:

Actions in progress IMPRIMATUR & ΒΑΝΚ_ART_NOTES

The action group In Flo, comprised of students at the Department of Visual and Applied Arts of Florina (University of Western Macedonia) and co-ordinated by three of their professors, artists Dimitra Siaterli, Theodoros Zirpiadis and Harris Kondosphyris, uses printmaking methods in order to make statements reflecting their concerns about contemporary art and the current social situation. First action: IMPRIMATUR. By rolling the floor with oversized inked printing cylinders they will print words, pictograms and symbols on paper spread throughout the corridors of the building. Visitors are invited to respond, react, undo, comment or delete the words by using big rubber stamps. By making layers of words, images, views and symbols, a visual dialogue takes place on the long path of printed paper. Second action: BANK_ART_NOTES. Each student-counterfeiter creates their own banknote print and distributes their own artistic money to the public. Every day, visitors will choose the banknote they like the most and it will be printed in two small press machines. Visitors will leave the exhibition taking with them an authentic printmaking banknote.

Πληροφορίες: Δήμητρα Σιατερλή 693 8786293

http://www.youtube.com/watch?v=G41O-44hGGA
http://www.elculture.gr/TV/ElcTV/art-athina-elctv/fullstory.php?id=42558

ΠΕΡΙ ΣΑΒΟΥΑΡ -ΒΙΒΡ Ο ΛΟΓΟΣ. (Μιά διάλεξη σε ένα Δημόσιο Πανεπιστήμιο)

Πόσες φορές αλήθεια δε νιώθουμε ότι προσπαθούν να μας στερήσουν την ελευθερία του σκέφτεσθαι και του λόγου; Πόσες φορές το ποιοτικά λίγο δεν επικρατεί του ποιοτικά πολύ; Να το αντιμετωπίζεις όμως σαν τακτική σε ένα Δημόσιο Πανεπιστήμιο, όπου οι ιδέες πρέπει να διακινούνται ελεύθερα, διότι το σαβουάρ βιβρ δεν το επιτρέπει το θεωρώ πολύ βαρύ. Κι όταν ειδικά συμβαίνει σε χώρο τέχνης τότε το μόνο που μπορώ να σας προτείνω είναι να αφήσετε κατά μέρους τα πινέλα και να πιάσετε με το δεξί σας χέρι το μαχαίρι και με το αριστερό το πηρούνι για να μπορέσετε να δημιουργήσετε έργα συμβατά με τη σύγχρονη αντίληψη περί τέχνης. Πάντως το δικαίωμά μου να οικειοποιούμαι το χώρο στον οποίο βρίσκομαι με την ιδιότητα της φοιτήτριας, το σαβουάρ βίβρ το επιτρέπει ως κεκτημένο δικαίωμα. Αναφορικά δε με τον αριθμό των ερωτήσεων, που μπορώ να υποβάλλω σε εισηγητή, που μας τιμά με την παρουσία του, ας μου επιτραπεί από τον εμπνευστή του σαβουάρ βίβρ, ο οποίος επιτρέπει μόνο μία σε κάθε συμμετέχοντα ακροατή, να κάνω υπέρβαση, από τη στιγμή που ο άμεσα ενδιαφερόμενος δεν έχει πρόβλημα και στην τελική ας τον αφήνουμε να το ορίζει εκείνος.

ΜΑΡΙΟΣ ΣΠΗΛΙΟΠΟΥΛΟΣ - ΑΝΘΡΩΠΩΝ ΙΧΝΗ

Προέλευσις – Προσέλευσις – Διέλευσις
Τα «ανθρώπων ίχνη» είναι ένα έργο τέχνης που ασκεί την οπτική του επιρροή οργανώνοντας την άγνοιά μας γύρω από το ανθρωπογεωγραφικό πεδίο της πόλης της Ελευσίνας. Στον ψυχικό και συναισθηματικό καμβά που προέκυψε μέσα από την ανοιχτή και οριζόντιας οργάνωσης έρευνα του Μάριου Σπηλιόπουλου αποτυπώθηκε η αρχετυπική διαδρομή-πομπή των Ελευσίνιων Μυστηρίων ως κοινωνικός τόπος καταφατικών συμβάντων. Η ικανότητά του για κατάφαση μετα-τόπισε την ιστορική μνήμη σε συναισθηματική ιστορία, εξισωτικά διαρθρωμένη ανάμεσα στους ανθρώπους που συνεργάστηκαν για την επίτευξη του εγχειρήματός του. Είναι εξαίρετη η γενεαλογική προσέγγιση του παλιού και του νέου συμβάντος που αποφεύγει κάθε κλείσιμο ταυτότητας, αφήνοντας ωστόσο τον επισκέπτη να επινοήσει συγκινησιακές ταυτότητες που ανιχνεύουν ανάδρομες ψυχογεωγραφίες. Ο μπουρζουάδικος διαχωρισμός ανάμεσα στην καλλιτεχνική και κοινωνική πράξη θεωρούνταν δεδομένος αλλά στην περίπτωση των «ανθρώπων ίχνη» διαχέεται, καταργώντας τη χειροτεχνία, ανάγοντας το αισθητικά θεατρικό αρχείο του έργου σε εικαστικό ανάπτυγμα με συγκινησιακά και νοητικά προσόντα μιας υπερμεγέθους αισθητικής σφαίρας. Η συνοχή των βηματισμών του θεατή (σωρεία παπουτσιών) συνέδεε επιτέλους την τέχνη με την κοινωνική της λειτουργία και με το πρακτικό σκέλος της ζωής. Η γιγαντιαία πομπή του Σπηλιόπουλου προσπάθησε να συγκροτήσει τις κοινωνικές αντιθέσεις μέσα από ένα ισχυρό αισθητικό και πολιτικό όραμα της αθεσμοθέτητης Ιστορίας. Επιχείρησε μια συνειδητοποίηση της κοινωνικής κριτικής του καπιταλισμού και για λόγους καθαρά αντιφατικούς μεταξύ τους (αρχαιολογικός χρόνος-νεωτερικός χρόνος, φαντασιακή αναπαράσταση του παρελθόντος-βιωματική αναπαράσταση του παρελθόντος, ταύτιση συμβόλου και συμβολιζόμενου σε φετιχιστικό έκθεμα) κατάφερε να ενσωματώσει την ενέργεια, την αύρα της δράσης σε οπτική αναπαράσταση της αντίστασης στην αλλοίωση της Ιστορίας. Το έργο δεν εργαλειοποιήθηκε από πολιτικές ματιές, έτσι ώστε να φολκλοροποιηθεί ή να ρεαλιστικοποιηθεί σοσιαλιστικά· δεν αποκόπηκε από ό,τι το δένει με την κοινωνική πάλη. Το θέαμα παραμένει επίκαιρο γιατί προτείνει τρόπους επισκόπησης. Η επισκόπηση έχει τη σημασία της. Στα τέλη της δεκαετίας του ’90 έχουν διαμορφωθεί οι νέες κοινωνικές διαστάσεις της αποξένωσης με καθορισμένους πια τρόπους επιτήρησης και παρακολούθησης (το κοινωνικό πανοπτικό του Φουκώ). Εδώ ο Σπηλιόπουλος με άλλοτε ιστορική, άλλοτε νεωτερική κάμερα επιτηρεί και παρακολουθεί αισθητικά τη ζωή γύρω από το εργοστάσιο Κανελλόπουλου. Άθελά του εξευμενίζει τη δημιουργική αστική τάξη του 1887, κάνοντας ενοίκειες τις ανοίκειες προσωπικές ιστορίες όσων υπέφεραν από την εσωτερική μετανάστευση και την εκμετάλλευση. Ο Σπηλιόπουλος είναι σίγουρα σύμμαχος της εργατικής τάξης, αλλά γίνεται και τελάλης του εξευγενισμού της αστικής δραστηριότητας. Αυτή είναι μια αντίφαση, επειδή με το ντοκουμέντο του διασώζει πολλές μορφές αντίστασης στην αλλοτρίωση. Θεατρικοποιώντας τις πραγματικές κοινωνικές σχέσεις της νεοφιλελεύθερης κοινωνίας, περιορίζοντας τις εικαστικές φόρμες (κάνοντας πολλή εικαστική οικονομία, χωρίς φλυαρία), διευρύνοντας το χώρο και το χρόνο μας οδηγεί σε έναν συλλογικό στοχασμό. Αυτό συνέβη με την απελευθέρωση ανθρώπινης βιωμένης μνήμης σε αστικές ανθολογίες. Η πρότασή του πέτυχε σε μεγάλο βαθμό, επειδή έκανε σε βάθος μελέτη του προκαπιταλιστικού τρόπου ζωής περιλαμβάνοντας ταυτόχρονα πολιτισμικές και κοινωνικές κριτικές. Ο Σπηλιόπουλος επινόησε κριτικούς και ποιητικούς λόγους στο συναίσθημα, διαμορφώνοντας βιώσιμα πεδία και κατασκευάζοντας μηχανισμούς συνεργασίας μέσα στην Ιστορία. Πιστεύω πως μια καλλιτεχνική κριτική του αλλοτριωμένου συναισθήματος δεν μπορεί να αγνοήσει το γεγονός ότι η τέχνη μπορεί να είναι μια μορφή εξουσίας, στην περίπτωση των «ανθρώπων ίχνη» εκφράστηκε και με το μέγεθος των 7.000 τ.μ. (συσσωρευμένο αρχείο). Η τέχνη του σήμερα δεν αισθητικοποιεί την πολιτική (βλέπε ολοκληρωτισμό) αλλά επανασχεδιάζει το αστικό περιβάλλον σύμφωνα με τις μεταλλασσόμενες ανάγκες του σημειοκαπιταλισμού. Σ’ αυτές τις συνθήκες επαναοικειοποίησης της βιομηχανικής και αρχαιολατρικής αίγλης της Ελευσίνας, το έργο του Σπηλιόπουλου συμβάλλει. Οι άνθρωποι λίγο πριν γίνουν μηχανές θα ρημάξουν και θα ρημαχθούν σε έναν ολόκληρο αιώνα.

Χάρης Κοντοσφύρης

Φλώρινα, 6/5/2011

ΔΙΔΑΚΤΙΚΗ ΤΗΣ ΤΕΧΝΗΣ -ΕΥΗ ΠΑΝΤΕΛΕΩΝ

Πανεπιστήμιο Δυτικής Μακεδονίας
Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών
Ακαδ. Έτος 2010-1011
ΕΥΗ ΠΑΝΤΕΛΕΩΝ

Πληροφορίες στους καθηγητές:
Μαίη Κοκκίδου, Εφη Κηπουροπούλου , Νίκος Ταμουτσέλης.


Μάθημα: Διδακτική Μεθοδολογία (10ο εξάμηνο)

Πρότυπο για την εκπόνηση της εργασίας

Project για το Γυμνάσιο : H Pop Art και η επίδρασή της μέχρι σήμερα

POP ART

Ο όρος Ποπ Αρτ αναφέρεται στο καλλιτεχνικό κίνημα που αναπτύχθηκε αρχικά στη Μεγάλη Βρετανία και αργότερα στην Αμερική περί τα τέλη της δεκαετίας του '50. Η Ποπ Αρτ γεννήθηκε ως μια αντίδραση στη σοβαρότητα του κινήματος του αφηρημένου εξπρεσιονισμού, προβάλλοντας κατά κύριο λόγο σύμβολα του καταναλωτισμού, απλά αντικείμενα που ανάγονταν σε έργα τέχνης αλλά και θέματα δανεισμένα από την κουλτούρα των κόμικς. Μια από τις σημαντικότερες ίσως επιδράσεις της Ποπ Αρτ ήταν το γεγονός πως περιόρισε τη διάκριση ανάμεσα στις έννοιες της εμπορικής και υψηλής τέχνης.
Κύρια χαρακτηριστικά της Ποπ Αρτ αισθητικής αποτέλεσαν ο αυθορμητισμός, η δημιουργική υπερβολή, η ανάλαφρη διάθεση, η σάτιρα, οι έντονες χρωματικές αντιθέσεις και εν γένει η απόρριψη του παραδοσιακού. Η Ποπ Αρτ υπηρέτησε την αποκαλούμενη μαζική κουλτούρα και συνδέθηκε με ένα είδος εμπορικής τέχνης που απευθύνεται σε ένα ευρύ κοινό. Δεν είναι τυχαίο ότι την ίδια περίοδο γνωρίζει μεγάλη έξαρση στη Μεγάλη Βρετανία η Ποπ μουσική, η οποία θεωρείται συχνά αισθητικά συγγενής προς την Ποπ Αρτ. Σε αντίθεση με πολλά προγενέστερα κινήματα της μοντέρνας τέχνης, η Ποπ Αρτ επέδειξε αδιαφορία σε δύσκολα, δυσνόητα ή περισσότερο εγκεφαλικά θέματα, τα οποία για τους καλλιτέχνες του κινήματος θεωρούνταν προϊόντα μιας διάθεσης ελιτισμού. Πίνακες με αναπαραστάσεις τενεκεδένιων κουτιών γνωστού αναψυκτικού, του Έλβις Πρίσλεϊ και της Μέριλιν Μονρόε ή ακόμα θέματα δανεισμένα από τα αμερικανικά κόμιξ και τη διαφήμιση αποτελούν χαρακτηριστικό δείγμα της Ποπ Αρτ αισθητικής.

ΑΓΙΑ ΟΛΓΑ- ΠΑΡΕΛΘΟΝ/ΠΑΡΟΝ/ΜΕΛΛΟΝ

Ο ΕΓΚΑΤΑΛΕΛΕΙΜΕΝΟΣ  ΟΙΚΙΣΜΟΣΓΑΒΡΟΥ   Ν.ΚΑΣΤΟΡΙΑΣ

ΜΕ ΑΦΟΡΜΗ ΤΗΝ ΟΜΑΔΙΚΗ ΕΡΓΑΣΙΑ ΤΟΥ 1 ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟΥ ΣΤΟ ΜΕΣΟΝΗΣΙ 

  ΦΥΣΗ / ΟΡΙΑ / ΥΛΙΚΑ 

ΜΕ ΣΥΝΤΟΝΙΣΤΗ ΤΟΝ ΓΙΑΝΝΗ ΖΙΩΓΑ

ΣΤΟ ΔΡΟΜΟ ΑΠΟ ΚΑΣΤΟΡΙΑ ΓΙΑ ΠΡΕΣΠΕΣ ΥΠΑΡΧΕΙ ΕΝΑ ΧΩΡΙΟ ΠΟΥ ΣΟΥ ΚΕΝΤΡΙΖΕΙ ΤΟ ΕΝΔΙΑΦΕΡΟΝ ΝΑ ΚΑΝΕΙΣ ΜΙΑ ΒΟΛΤΑ ΣΤΑ ΔΡΟΜΑΚΙΑ ΤΟΥ

ΣΤΙΣ ΑΡΧΕΣ ΤΟΥ 20 ΑΙΩΝΑ ΣΤΗΝ ΠΕΡΙΟΧΗ ΤΗΣ ΠΡΕΣΠΑΣ ΛΟΓΟ ΑΝΘΙΣΕΙΣ ΤΟΥ ΕΜΠΟΡΙΟΥ

ΑΝΑΠΤΥΣΣΟΝΤΑΙ ΟΙΚΙΣΜΟΙ ΜΕ ΙΔΙΑΙΤΕΡΟ ΑΡΧΙΤΕΚΤΟΝΙΚΟ ΧΑΡΑΚΤΗΡΑ.

ΚΥΡΙΑΡΧΟΥΣΕ Η ΩΜΗ ΠΛΙΝΘΟΣ ΑΠΟ ΣΚΟΥΡΟ ΚΟΚΚΙΝΟ ΧΩΜΑ ΤΗΣ ΠΕΡΙΟΧΗΣ 

ΤΑ ΣΠΙΤΙΑ ΕΧΟΥΝ 2 Η 3 ΟΡΟΦΟΥΣ 

ΧΡΗΣΙΜΟΠΟΙΗΘΗΚΕ ΓΙΑ ΝΤΕΚΟΡ ΣΕ ΣΚΗΝΕΣ ΑΠΟ ΤΑΙΝΙΕΣ ΤΟΥ ΠΑΝΤΕΛΗ ΒΟΥΛΓΑΡΗ

ΤΩΡΑ ΑΠΕΝΑΝΤΙ ΑΠΟ ΤΟΝ ΓΑΒΡΟ ΥΠΑΡΧΕΙ ΕΝΑ ΑΝΤΙΓΡΑΦΟ ΤΟΥ

Ο ΝΕΟΣ ΟΙΚΙΣΜΟΣ ΟΠΟΥ ΔΙΜΙΟΥΡΓΗΘΗΚΕ ΑΠΟ ΑΝΑΓΚΕΣ ΚΑΙ ΠΟΛΙΤΙΚΕΣ ΣΚΟΠΙΜΟΤΗΤΕΣ ΣΤΑ ΧΡΟΝΙΑ ΤΩΝ ΠΟΛΕΜΩΝ ΚΑΙ ΤΟΥ ΕΠΑΝΑΠΑΤΡΙΣΜΟΥ ΠΡΟΣΦΥΓΩΝ

ΧΑΝΟΝΤΑΣ ΟΛΑ ΤΑ ΑΡΧΙΤΕΚΤΟΝΙΚΑ ΣΤΟΙΧΕΙΑ ΑΠΟ ΤΑ ΠΑΛΙΑ

ΕΤΣΙ ΣΤΕΚΟΥΝ ΑΠΕΝΑΝΤΙ ΤΑ ΔΥΟ ΧΩΡΙΑ ΚΑΙ Ο ΚΑΙΡΟΣ ΠΕΡΝΑ 

ΛΙΓΟΙ ΑΠΟΜΕΙΝΑΝ ΝΑ ΞΕΡΟΥΝ Η ΝΑΧΟΥΝ ΖΗΣΕΙ ΙΣΤΟΡΙΕΣ ΑΠΟ ΤΑ ΠΑΛΙΑ.

Ο ΝΕΟΣ ΟΙΚΙΣΜΟΣ ΑΚΟΛΟΥΘΕΙ ΤΗΝ ΑΛΛΟΤΡΙΩΣΗ ΠΟΥ ΦΕΡΝΕΙ Η ΚΡΙΣΗ ΤΟΥ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ ΜΑΣ ΚΑΙ Ο ΠΑΛΙΟΣ ΟΙΚΙΣΜΟΣ ΧΡΟΝΟ ΜΕ ΤΟΝ ΧΡΟΝΟ ΚΑΤΑΡΕΕΙ ΚΑΙ ΟΙ ΠΛΙΝΘΟΙ ΓΙΝΟΝΤΑΙ ΞΑΝΑ ΧΩΜΑ

ΕΠΛΙΖΩ ΝΑ ΔΙΜΙΟΥΡΓΗΘΕΙ ΣΤΗ ΣΧΟΛΗ ΕΝΑ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ ΚΕΡΑΜΙΚΗΣ Ο ΠΗΛΟΣ ΕΙΝΑΙ ΕΝΑ ΦΥΣΙΚΟ ΥΛΙΚΟ ΠΟΥ ΒΟΗΘΗΣΕ ΤΟΝ ΑΝΘΡΩΠΟ ΝΑ ΕΞΕΛΙΧΘΕΙ......Ο ΠΗΛΟΣ ΕΓΙΝΕ ΠΛΙΝΘΟΣ , ΚΕΡΑΜΙΔΙ , ΠΙΑΤΟ , ΓΑΣΤΡΑ , ΠΙΑΤΕΛΑ , ΠΟΤΗΡΙ , ΣΤΑΜΝΑ , ΑΚΡΟΚΕΡΑΜΟ , ΠΛΑΚΑΚΙ , ΑΜΦΟΡΕΑΣ , ΕΙΔΩΛΙΟ ΣΤΑ ΧΕΡΙΑ ΤΟΥ ΑΝΘΡΩΠΟΥ.... ΕΥΚΟΛΟΣ  ΝΑ ΤΟΝ ΒΡΕΙΣ ΠΑΝΤΟΥ , ΕΥΠΛΑΣΤΟΣ...ΜΕ ΜΙΑ ΤΕΧΝΙΚΗ ΠΟΥ ΜΑΣ ΕΡΧΕΤΑΙ ΑΠΟ ΠΑΛΙΑ ΕΔΩΣΕ ΚΑΙ ΔΙΝΕΙ ΑΞΙΑ ΣΕ ΟΤΙ ΚΑΙ ΝΑ ΤΟΝ ΜΕΤΑΜΟΡΦΩΣΟΥΜΕ........ΑΣ ΜΗΝ ΑΦΗΣΟΥΜΕ ΝΑ ΧΑΝΕΤΑΙ ΣΙΓΑ ΣΙΓΑ Η ΤΕΧΝΗ ΤΟΥ ΟΠΩΣ ΤΑ ΠΛΙΝΘΙΝΑ ΣΠΙΤΙΑ ΤΟΥ ΓΑΒΡΟΥ

ΛΑΖΑΡΟΣ  ΤΣΟΛΑΡΙΔΗΣ

Οι φοιτητές της Καλών Τεχνών «εξερευνούν» το κτίριο της «Αγίας Όλγας»

Οι φοιτητές της Καλών Τεχνών «εξερευνούν» το κτίριο της «Αγίας Όλγας»

Στο κτίριο που μπορεί να φιλοξενήσει τα όνειρά τους, βρέθηκαν σήμερα φοιτητές του τμήματος Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών Φλώρινας. Πρόκειται για το κτίριο της «Αγίας Όλγας», το οποίο προοριζόταν για τη στέγαση του τμήματος από την πρώτη μέρα της ίδρυσης τους, όμως τα πολλά εμπόδια που υπήρχαν δεν το επέτρεψαν. Άλλωστε, η ιστορία είναι λίγο πολύ γνωστή…
Εδώ και πέντε μήνες όμως το κτίριο αυτό έχει παραχωρηθεί στο Πανεπιστήμιο Δυτικής Μακεδονίας και οι φοιτητές είδαν σήμερα από κοντά τις εγκαταστάσεις, εξερεύνησαν όλους τους χώρους και εν τέλει δήλωσαν ικανοποιημένοι.
Ο Αχιλλέας Ζάζος, εκπρόσωπος του φοιτητικού συλλόγου, ανέφερε πως «εν μέρει λύθηκε το κτιριακό. Ευελπιστούμε, μετά από μια συντήρηση, το χειμώνα να εγκατασταθούν εδώ κάποια εργαστήρια».

Το κτίριο παρουσιάζει πάντως εικόνα εγκατάλειψης και απαιτείται άμεσα να ξεκινήσουν οι εργασίες. Αυτό που απομένει είναι να βρεθεί τρόπος χρηματοδότησης αυτών των εργασιών… Άμεσα όμως.

Πηγή:Νέα Φλώρινα

Στο φίλο μου με αγάπη.

Αυτό που αγαπώ περισσότερο στο σκύλο μου είναι η μαγκιά του. Διεκδικεί τα δικαιώματά του, διεκδικεί το σεβασμό, διεκδικεί το δικαίωμα της επιβίωσης, αψηφώντας τον κίνδυνο.
Οταν συναντά μεγαλόσωμα σκυλιά, πρώτος εκείνος επιτίθεται, προτού του επιτεθούν. Προνοεί για να μην αιφνιδιαστεί.
Πόσοι από μας έχουμε το θάρρος της γνώμης μας; Πόσοι από μας διεκδικούμε τα δικαιώματά μας, όχι κρυμμένοι πίσω από τις πλάτες των άλλων, αυτών που αψηφούν τον κίνδυνο; Πόσοι από μας δεν αναπαράγουμε τη μιζέρια, που μας καλλιεργούν; Πόσοι από μας δεν πυροβολούμε πισώπλατα ο ένας τον άλλον ορμώμενοι από προσωπικές φιλοδοξίες; Πόσοι από μας προχωράμε μπροστά αψηφώντας τα κακοπροαίρετα σχόλια με τα οποία άλλοι τροφοδοτούν την ύπαρξή τους για να καλύψουν τις ανασφάλειές τους και τις ελλείψεις τους; Πόσοι από μας δεν έχουμε χάσει τη μαγκιά μας;
Γραμμένο εξαιρετικά για ένα φίλο τον οποίο δε θέλω να χάσω από τη ζωή μου, επειδή διαχειρίστικα με λανθασμένο τρόπο τις προθέσεις μου και τα συναισθήματά μου. Επειδή έχασα τη μαγκιά μου.

Ελένη